Van halen catherine из какого альбома
Обновлено: 07.07.2024
Written by:
Edward Van Halen, David Lee Roth,
Michael Anthony, Alex Van Halen.
© 1983 Van Halen Music ASCAP.
All Rights Reserved.
---
I get up, and nothing gets me down.
You got it tough. I've seen the toughest around.
And I know, baby, just how you feel.
You've got to roll
with the punches to get to what's real
Oh can't you see me standing here,
I've got my back against the record machine
I ain't the worst that you've seen.
Oh can't you see what I mean ?
Might as well jump. Jump !
Might as well jump.
Go ahead, jump. Jump !
Go ahead, jump.
Aaa-ohh Hey you ! How said that ?
Baby how you been ?
You say you don't know, you won't know
until we begin.
Well can't you see me standing here,
I've got my back against the record machine
I ain't the worst that you've seen.
Oh can't you see what I mean ?
Might as well jump. Jump !
Go ahead, jump.
Might as well jump. Jump !
Go ahead, jump.
(guitar solo)
(keyboard solo)
Might as well jump. Jump !
Go ahead, jump.
Get it and jump. Jump !
Go ahead, jump
Written by:
Edward Van Halen, David Lee Roth,
Michael Anthony, Alex Van Halen.
© 1983 Van Halen Music ASCAP.
All Rights Reserved.
---
Jump back, what's that sound ?
Here she comes, full blast and top down.
Hot shoe, burnin' down the avenue.
Model citizen zero discipline
Don't you know she's coming home with me?
You'l lose her in the turn.
I'll get her!
Panama, Panama
Panama, Panama
Ain't nothin' like it, her shiny machine.
Got the feel for the wheel, keep the moving parts clean.
Hot shoe, burnin' down the avenue,
Got an on-ramp comin' through my bedroom.
Don't you know she's coming home with me?
You'll lose her in the turn.
I'll get her!
Yeah, we're runnin' a little bit hot tonight.
I can barely see the road from the heat comin' off of it.
Ah, you reach down, between my legs,
ease the seat back.
She's blinding, I'm flying,
Right behind the rear-view mirror now.
Got the feeling, power steering,
Pistons popping, ain't no stopping now!
Panama, Panama
Panama, Panama
Written by:
Edward Van Halen, David Lee Roth,
Michael Anthony, Alex Van Halen.
© 1983 Van Halen Music ASCAP.
All Rights Reserved.
---
Some friends of mine, just the other night,
went to hear this cool cat blow.
The say he sang so good that the roof fell in,
and they didn't even stop the show.
They don't remember the place, but they remember the face,
and now everybody wanna go.
Chorus:
Top Jimmy cooks, Top Jimmy swings.
He's got the look. Top Jimmy, he's the king.
Jimmy on the television, famous people laughing with him,
Jimmy on the news at five.
Jimmy on the radio and even on the video,
the baddest cat alive.
Driving all the women crazy, only want Jimmy-baby,
love it when he rolls his eyes.
chorus
(guitar solo)
Juke-joint Jimmy is the latest thing,
he's got the sound that everybody digs.
And the joint been jumpin' when the band been pumpin'
and you know they're playing crazy gigs.
Well you ain't been living till you've seen the living thing,
Top Jimmy and his Rhythm Pigs
chorus
Written by:
Edward Van Halen, David Lee Roth,
Michael Anthony, Alex Van Halen.
© 1983 Van Halen Music ASCAP.
All Rights Reserved.
---
Drop dead legs, pretty smile,
hurts my head, gets me wild.
Dig that steam, giant butt,
makes me scream, I get nuh-nuh-nothing but the shakes over you
And nothing else could ever do.
Chorus:
You know that you want it.
I know what it is.
You know that you want it, baby,
When the night is through, will I still be loving you ?
Dig those moves, vam-pire
set me loose, get it higher.
Throw my rope, loop-de-loop
nice white teeth, Betty Boop.
Set it cool real heavy.
I ain't fooled, gettin' ready.
chorus
(guitar solo)
Hot For Teacher
Written by:
Edward Van Halen, David Lee Roth,
Michael Anthony, Alex Van Halen.
© 1983 Van Halen Music ASCAP.
All Rights Reserved.
---
spoken:
"Oh wow, man !"
"Wait a second man. Whaddaya think the teacher's gonna look like this year ?"
"My butt, man !"
T-T-Teacher stop that screaming, teacher don't you see ?
Don't wanna be no uptown fool.
Maybe I should go to hell, but I'm doin' well,
teacher needs to see me after school.
Chorus:
I think of all the education that I missed.
But then my homework was never quite like this.
Got it bad, got it bad, got it bad,
I'm hot for teacher.
I got it bad, so bad,
I'm hot for teacher.
spoken:
"Hey, I heard you missed us, we're back !"
"I brought my pencil"
"Gimme something to write on, man"
I heard about your lessons, but lessons are so cold.
I know about this school.
Little girl from cherry lane, how did you get so bold ?
How did you know that golden rule ?
chorus
(guitar solo)
"Oh man, I think the clock is slow"
"I don't feel tardy"
"Class dismissed"
Written by:
Edward Van Halen, David Lee Roth,
Michael Anthony, Alex Van Halen.
© 1983 Van Halen Music ASCAP.
All Rights Reserved.
---
You've got me captured, I'm under your spell.
I guess I'll never learn.
I have your picture, yes I know it well.
Another page is turned.
Are you for real ? It's so hard to tell,
from just a magazine.
Yeah, you just smile and the picture sells,
look what that does to me.
Chorus:
I'll wait till your love comes down.
I'm coming straight for your heart.
No way you can stop me now,
as fine as you are.
I wrote a letter and told her these words,
that meant a lot to me.
I never sent it, she wouldn't have heard,
her eyes don't follow me.
And while she watches I can never be free,
such good photography !
chorus
(guitar solo)
You can't imagine what your image means.
The pages come alive.
Your magic greets everyone who reads.
Heart-break in overdrive
Are you for real, it's so hard to tell,
from just a magazine.
Yeah, you just smile and the picture sells,
look what that does to me.
chorus
Written by:
Edward Van Halen, David Lee Roth,
Michael Anthony, Alex Van Halen.
© 1983 Van Halen Music ASCAP.
All Rights Reserved.
---
Lazy eyes in the summer heat,
fresh from outta town.
Now she's working on the street,
shakin' poor boys down.
Chorus:
Girl gone bad
Girl gone bad
Found that girl with a lonesome John,
but she should've been with me.
Guess that woman fallen in love,
she don't work for free
chorus
(guitar solo)
Written by:
Edward Van Halen, David Lee Roth,
Michael Anthony, Alex Van Halen.
© 1983 Van Halen Music ASCAP.
All Rights Reserved.
---
Say you're gonna leave me cause I only tie you up.
I always love you tender but you only like it rough.
(. ) why you're leaving me again.
Gonna pack your bags and leave this house of pain.
Heartaches all around me, how many times we cried.
Said she tried to leave me but her hands were always tied.
If I had it all to do I'd do it just the same.
Gonna fix it so you never leave this house of pain
(guitar solo)
Kyuss
resurgamresponses
mvn-1982
Tomahawk
Вышедший 9 января 1984 года, этот альбом практически в одночасье стал платиновым. Во многом этому способствовал хит-сингл "Jump", сразу же после выхода взлетевший на первую строчку. Но и не менее хитовые "Panama" и "I'll Wait" (№ 2 в США), тоже внесли весомый вклад в сумашедшую популярность этого релиза. На данный момент статус этого альбома - бриллиантовый, т.е. только в США на данный момент продано свыше 10 млн копий. Сейчас, в эпоху интернета, о таких продажах многим топовым музыкантам не приходится и мечтать. Но в то славное для хард-рока (да и для рока вообще) время, какими были 70-80-ые годы, на первых позициях были в основном рок-музыканты, а не "распальцованные черные братья с микрофонами". Касаемо этого альбома многие консервативно настроенные критики ставили в вину группе чрезмерное увлечение синтезатором, но их недовольный гул заглушила волна всеобщего ликования на концертах Van Halen. Альбом достаточно лаконичен, и длится всего 30 с небольшим минут. Мой любимый трек на альбоме - "Hot for Teacher". Видео на эту песню - вообще отдельная история. Да, и особенно хорош этот альбом для утреннего пробуждения, заряд "бодрячка" и хорошего настроения на целый день вам обеспечен. Жаль только, что после успеха этого диска и так непомерное эго David Lee Roth'а дало о себе знать в еще большей степени, и разругавшись со всеми участниками группы, вокалист и "шоумэн", ушел в сольное творчество, поначалу вполне удачное.Сравнивать эту запись с дебютником (тоже, кстати бриллиантовый релиз) я не буду. Это все равно что сравнивать "Kill 'Em All" и "Metallica" группы Metallica (понимаете о чем я, да?). Короче при упоре на, безусловно, коммерческое звучание, группа позаботилась и о качестве материала. Вопросов по поводу безусловного композиторского талана, я думаю, ни у кого не возникает. Во всех отношениях шедевральный релиз, или, как я написал в своей смешной рецензии на этот альбом - классическая классика! Странно. такой альбом и такая оценка.
По субьективному впечатлению отношу этот альбом в трио лучших релизов стадионного hair-metal в первой половине 80-х, вместе с "Твистед Систеровским" "Stay Hungry" и "Lick It Up" от "КИСС".
Влияние Ван Хален на рок в 80-х переоценить, в принципе, невозможно. Наличие чумового фронтмена, который за пару лет научил и других певунов правильно трясти хаером, прыгать, скакать и потрясать микрофонной стойкой определяет имидж метала на 10 лет вперед.
Об Эдди, как апологете шред-гитары говорить и вовсе не стоит: от Вэя и до Импеллитери все потиху драли гитарную технику этого голландца, но только у Ван Халена было чуть больше мелодического чутья и чувства меры, а потому его считают не только технарем, но и вполне душевным мелодистом.
Итак, чуть панковско-хулиганистый, весело-разухабистый и весь из себя гитарнозапильный хард-н-хэви этой группы из 70-х попал прямиком в чарт-топперы США с этим альбомом. Эдди Ван Хален повесил гитарный синтезатор от Yamaha на свой Kramer и хиты сыплются как из музыкального автомата: "Jump", "Panama", "Hot for Teacher", "I'll Wait" + впечатляющее вступление "1984". Остальные треки также тянут на гораздо большее, чем просто заполнитель пространства винила. Америка сдалась на милость победителя довольно предсказуемо, но, что еще страньше (как говаривала Алиса), так то, что альбом неплохо пошел в Британии, а соответственно, Van Halen сыграли первую скрипку на грядущем фесте "Монстры рока".
10 млн. проданных копий альбома (только в США), плюс запал на весьма успешное (и в коммерческом и в созидательном плане) творчество на ближайшие 10 лет - вполне заслуженный результат такой вот искры вдохновения. Ли Рот уйдет (а жаль), но Сэмми Хагар определенно поет лучше, но вот веселье и цирк все же уйдут из музыки этого квартета.
29 мая 1983 года, к востоку от Лос-Анджелеса, рядом с городком Сан-Бернардино прошёл второй день US Festival – мероприятия, организованного Стивом Возняком из Apple. Хэдлайнером «дня хэви-метала» стали Van Halen, получившие за 90-минутное выступление 1,5 миллиона долларов – самый высокий гонорар не только среди участников фестиваля, но и в истории музыки на тот момент – что стало поводом для внесения имени группы на страницы Книги рекордов Гиннеса за «самое дорогое единичное выступление». Причём, контракт был составлен таким образом, что эта цифра автоматически бы увеличилась на 500 000$, если бы 1,5 миллиона получил, к примеру, тот же Дэвид Боуи, выступавший днём ранее.
Наверное, именно этот факт лучше всего демонстрирует тот статус и масштаб популярности, в котором Van Halen пребывали во время создания своего шестого альбома. Тут можно вспомнить и участие Эдди в песне Майкла Джексона «Beat It», 20-секундное соло в которую он добавил, по официальной версии, совершенно бескорыстно, поскольку, всякого рода халтурки на стороне считались в группе дурным тоном – но именно эти 20 секунд открыли Эдди для совершенно новой публики, так как сингл взял Грэмми, как «Запись года», а сам «Thriller» стал отдельной историей. И нет ничего удивительного, что именно в тех условиях публика приняла на «ура» нечто новое от самой группы: синтезаторы в главной роли в руках Бога гитары – невиданная доселе наглость, но тем Van Halen Америка была готова простить, видимо, всё, что угодно. Речь, конечно же, о «Jump». Вообще, воспринимать её, как нечто, свалившееся на голову неожиданно, не совсем правильно – во-первых, песня была готова почти в итоговом виде ещё в 1982 году, а во-вторых, синты открыто заявили о себе ещё 3 года назад, на «Fair Warning».
Впрочем, Бог с ней, с этой «Jump» – все прошедшие уже почти 40 лет, она живёт и здравствует отдельно от альбома и чуть ли не от самой группы. Почему бы не вспомнить о той же «I’ll Wait» – полной противоположности своей клавишной товарки по альбому, как по настроению, так и по исполнению: тревожно-мечтательная, с гораздо более интересной гитарой; или про оптимистичное и очень кинематографичное вступление «1984» – её аккорды органично бы встроились в любой футуристичный кинообраз.
За подобной лирикой несложно забыть о гитаре, которая всё ещё оставалась главным инструментом. За освоением «Оберхайма», Эдди не растерял свой былой запал и наградил альбом поистине бомбическими риффами, как в «Drop Dead Legs» или «Girl Gone Bad». Вообще, техническая сторона «1984» оказалась просто прекрасной – а могло ли быть по-другому в случае Эдди? Свежепостроенная студия «5150» стала для него Раем, где он мог находиться практически круглосуточно, что значительно сократило влияние Теда Темплмэна и Ли Рота – именно, поэтому, звучание альбома столь отличается от предшественников.
Пытаясь сказать что-либо ещё об альбоме с подобной предысторией, то и дело рискуешь наступить в очередную банальность. Вместо стандартного «БРЫЛЬЯНТОВЫЙ!! ДЕСЯТЬ МИЛЁНОВ!!1» гораздо полезнее упомянуть то, что «1984» основательно подбил ориентиры даже у Патриархов, став предвестником «Somewhere in Time» и «Turbo» (и «The Final Countdown», хе-хе!). Что же до личных впечатлений, то сам альбом мне кажется довольно-таки… меланхоличным. Что, спросите, может быть грустного в столь жирном шмате коммерческого харда? Например, то, что определяющими в его настроении для меня стали «I’ll Wait» и «Girl Gone Bad». Хоть, всё это и можно свалить на плохую карму альбома, как последнего перед разладом, но целостного впечатления, несмотря на наличие нескольких мощных песен, по правде, он на меня не произвёл – та же «House of Pain», выдернутая из старого загашника 70-х, в местной тусовке выглядит очень уж неестественно.
Но вернёмся к истории.
В который раз приходится вспоминать знаменитую фразу про коня Боливара из рассказа О. Генри. Эго Ли Рота росло (странно, что было куда) не по дням, а по часам. Более интровертный Эдди днями не показывался на людях, прячась от космической славы то в кокаине и алкоголе, то запершись в своей студии, что ожидаемо отразилось на настроении следующего альбома. Перещеголял младшего брата в плане вредных привычек лишь старший, накачивавшийся до «глюков». Лишь тихоня Майкл Энтони, терпя свинское отношение, держался в стороне, словно ожидая общей развязки. Ситуация взорвалась, когда Дэйв выпустил сольный мини-альбом и заявил о намерении снять собственный фильм, что не понравилось Эдди и Алексу, а сами братья представили новый план развития группы, где гастрольная деятельность отходила на второй план, что не понравилось Дэйву. В результате, концерт в Нюрнберге 2 сентября 1984 так и остался последним в истории тех Van Halen. Ли Рот ушёл в сольное плавание, но хватило его ненадолго, а сама группа с новым вокалистом обрела новую жизнь – по-своему успешную, но уже не такую яркую.
Сегодня мы все были шокированы новостью, что основной мотор этого удивительного механизма навсегда остановил своё движение. Не могу передать своих эмоций. После кончины Боуи и Принса это третий по масштабу разрушений моего Мира удар. Удар ниже ватерлинии. Памяти Эдди я предлагаю свой текст, на который я потратил целый день новогодних праздников в 2018 году. Такова моя любовь к нему и его музыке. Вспомним и включим на полную!
Если и есть на свете группа, олицетворившая собой так называемую «американскую мечту», то это Van Halen. Группа из четырёх детей семей иммигрантов, что пересекли Атлантику в погоне за счастьем и осели в городе Пасадена что в штате Калифорния, была основана в 1974 году. Они были громкими, дерзкими. Их амбиции, больше чем сама жизнь, а сами они были полностью лишенными и тени стеснения. Одним словом – пионеры духа.
По сути Van Halen революционизировали тяжелый рок. В те февральские дни 1978 года, когда вышел их дебют панк уже полностью смел старые «рок порядки и правила». Титаны Рока Led Zeppelin и Black Sabbath ещё держались на столпах своих ног, потеряв равновесие и веру в завтрашний день, когда Van Halen нагло заявили, что они «видят будущее». «Это уже восьмидесятые! Крошки» – нагло смело и преждевременно заявил Дэвид Ли Рот. И это был новый звук: громкий, неустроенный, но очень энергичный.
Ключевым фактором успеха в «новом звуке времени» стала инновационная техника игры Эдди Ван Халена: так называемый «тэппинг» с применением двух рук, сделавшая его самым влиятельным мастером гитарных техник со времён Джимми Хендрикса. При этом это не было «шоу одного парня». Брат Эдди Алекс пошёл аки боксёр к своей ударной установке. Бас-гитарист Майк Энтони подкреплял актерство Эдди, обеспечивая при этом фантастически «убийственый» бэк-вокал, что давало и даёт ему полное право носить звание «секретного оружия группы».
Ну и как не спеть оду белокурому Адонису – Бриллиантовому Дэйву, мастеру острого слова и акробатического пируэта.
Величайший шоумен хеви-метал. Потомок второго поколения семьи еврейских иммигрантов, сам Дэвид Ли Рот бывало шутил: «Не помню кто из журналистов или критиков, описывая группу говорил: VH это три парня что играют музыку, и еврей что её продаёт. Это, черт побери, истинная правда, мать её!»
В свой «Золотой Век» с 1978 по 1984, группа выпустила шесть великолепных альбомов, ставших классикой. В 1985 году Дэвид оставил группу ради сольной карьеры, и что интересно, их успех стал ещё более значимым после прихода Сэмми Хагара на место Дэйва. Альбомы 1986 и 1988 года были с коммерческой стороны ещё более выдающимися. Ну о них ниже.
У группы есть только одна временная точка, когда она, как нынче говорят, достигла «дна». Это 1998, когда на место Сэмми пришёл бывший вокалист группы Extreme, Gary Cherone (это тот волосатый губошлёп, что покорил чарты MTV с хитом More Than Words из альбома Pornograffiti. (Примечание переводчика)).
В 2006 году братья Ван Хален неожиданно для всех «зарыли топор войны» с Давидом Ли Ротом, выпустив в 2012 году альбом A Different Kind Of Truth. Группа активна и в наши дни. Правда Майкла Энтони заменил сын Эдди – Вольфганг.
Ну что ж приступим к разбору их творчества начиная с их «дна» и с бедного «старика Крупского» Гари Чероне в качестве фронтмена.
Даже партизаны в стане лоялистов партии Дэвида Ли Рота обязаны признать – Сэмми Хагар умеет и может петь. Доказательство этому выдающийся дебют группы Montrose, и что нельзя сказать о чуваке, что запел у них в конце лихих девяностых.
Гари Чероне, слабак, что пел в «Экстрим» будучи одетым в купальник (!). Итог — катастрофический промах. Единственный альбом группы, когда они не превысили планку в миллион проданных копий. Альбом смердит, аки мокрый пёс! А сам Гари спел как утопленник. Итог 500 000 копий продано.
Альбом, создававшийся в атмосфере растущего напряжения между братьями Ван Хален и певцом, по качеству даже тени не отбрасывая на работы 1986 и 1988 годов, все же стал альбомом номер один в США.
Вам стоит обратить внимание на цепляющую Can’t Stop Lovin’ You и «мясистую» Amsterdam. Но… когда дым развеялся, эра Сэмми Хагара завершилась.
Для группы, построившей свою репутацию на сцене, весьма странно что VH не выпустили ни одного «живого» альбома в первой половине 80-х, когда они были на пике славы, а их фронтмен был самым крутым чуваком на планете. И их зальный альбом с Дэвидом в качестве фронтмена вышел только в 2015 в процессе откатки тура A Different Kind Of Truth.
Трэк-лист альбома – само совершенство. Он богато инкрустирован винтажным материалом и содержит только три песни из нового альбома, хотя все звучит настолько мощно и свежо, что у вас создаётся впечатление что все это только что созданные шедевры.
И если вдруг Ли Рот пару раз в ноту не попал? Какого лешего он всегда так делал.
Tokyo Dome in Concert, an album by Van Halen on SpotifyЭтот зальник лучший из двух существующих. Почему? Потому что всему своё время. Концерт в Токио (2015) это ода былым заслугам классического состава. А вот Right Here, Right Now это живое свидетельство пика мощи состава «Van Hagar» в начале девяностых, записанный в две майские ночи 1992 года во Фресно, Калифорния. Здесь Вы услышите все суперхиты, записанные группой с Хагаром: Poundcake, Why This Can’t Be Love, Best of Both Worlds, Right Now, Dreams. Плюс четыре классических номера эры Ли Рота. Сольный гимн Сэмми One Way To Rock и взрывной прорыв с классикой от The Who – Won’t Get Fooled Again. Группа с Хагаром в составе более никогда так круто не звучала.
Van Halen Live: Right Here, Right Now, an album by Van Halen on SpotifyЭто Большое Дело первый альбом VH c Дэвидом Ли Ротом спустя 28 лет после выхода последнего из шести классических дисков. И хотя им не удалось повторить достижений прошлого, это добрая запись VH c «яйцами» в их классической традиции. Правда парни эксгумировали немного старых песен, что были ими созданы ещё в 70-е, до выхода дебютного проекта. Так, например, их ярость в China Town это взгляд назад на Women and Children First. Stay Frosty отдаётся эхом от Ice Cream Man с дебютного альбома. А их чувство ритма, меры и понимания массового вкуса нашло своё отражение в Tattoo, She’s A Woman, You And Your Blues.
Но, что самое главное они звучат так что, чувствуется: «ребята получают удовольствие от совместной работы, и более всех Дэвид Ли Рот».
A Different Kind Of Truth, an album by Van Halen on SpotifyПолучив доказательства, что есть «жизнь после Дэйва» (дебютный альбом после его ухода – 5150 в 1986 году получил прекрасные отзывы), ребята не могли устоять от соблазна копнуть немного в его адрес. В названии их восьмого альбома чувствуется нахальная ссылка на его дебютный сольник Eat Em and Smile (съешь это с улыбкой). Это был неплохой бизнес. Только в США было продано свыше 4 миллионов копий. Но этот случай череда попаданий и промахов. Тяжелым номерам не хватает летучести Дэйва, и они звучат просто шумно. Но фирменное «легкое касание» Эдди на трёх хит синглах звучит безукоризненно прекрасно.
Black and Blue – прифанкованное буги от Майка Энтони (не забываем, что «секретное оружие» – басист, ещё и бэк вокалист) вдохновленного гармониями в стиле doo-wop. (Ду-воп или ду-уоп — вокальный поджанр ритм-н-блюза, стиль поп-музыки, представляющий собой гармонично звучащее пение с минимальным музыкальным сопровождением, зародившийся в 1930—1940-х годах в США и бывший популярным в 1950—1960-х годах). When It’s Love – роскошная рок баллада, а Finish What Ya Started (по мне это просто чума, примечание переводчика) – просто искреннее удивление: когда Эдди прямо таки слизывает кантри со своих струн перемежая его с откровенно гнусавым фанком, ну а Сэмми просто таки квакает одухотворенно.
For Unlawful Carnal Knowledge (Warner Brothers 1991)Все четыре альбома VH записанные с Сэмми возглавили чарты США, хотя этот не продавался так хорошо, как остальные. Виной тому певец: «Я хочу, чтобы альбом просто назывался FUCK» – заявил Сэмми. Ребята вспомнили, что «настоящие Герои всегда идут в обход» и объехали данную проблему с помощью аббревиатуры. Альбом в итоге получился весьма не цельным, но и здесь им есть чем похвастаться. Это (наверное) три лучшие вещи что были созданы группой в «Эпоху Хагара»:
- Poundcake – тяжеленная и грандиозная вещь, когда Эдди применил электродрель в качестве накладки к своей гитаре.
- Top Of The World – старый добрый классический Van Halen в лучшем понимании этого определения.
- Right Now – динамичный номер с фортепьяно в качестве лидирующего инструмента. Самая глубокая вещь из всех, когда-либо записанных группой.
В ответ на бесчисленные обвинения и доводы в стиле: «нет и не может быть Ван Халена без Ли Рота», Эдди отвечал следущей фразой: «Я вижу данную ситуацию иначе. Да, мы потеряли фронтмена, но мы усилились настоящим певцом». С Сэмми Хагаром на борту группа продолжила своё движение к вершинам. 5150 первый альбом так называемого состава «Van Hagar», и первый альбом группы Van Halen, что возглавил Американский Хит парад.
Пока доверенный продюсер Тед Темплмэн переметнулся в стан Ли Рота, команда зачислила в свой состав парня из группы Foreighner (I Want to Know What Love Is, Urgent, etc) Мика Джонса. И тот то уж навёл финальный глянец на пластинку. Все три хит сингла с альбома Why This Can’t Be Love, Dreams и Love Walks On с «ведущими клавишными» и.…, пожалуй, Сэмми как певец круче Ли Рота.
Пожалуй, самый ленивый их альбом. На нем всего 18 минут «оригинального материала». Остальное – «каверы». И тем не менее, несмотря на то что от альбома за версту отдаёт духом «договорных обязательств», он стал взрывом. Давайте не забывать, что в середине 70-х эти четверо выступали по заведениям с сомнительным названием «Mammoth». Это обязывало иметь в своём арсенале не менее 300 хорошо отрепетированных номеров. И Diver Down чудесным образом возвращает нас в те времена «укромные, теперь почти былинные». Тут тебе и The Kinks — Where All The Good Times Gone?, Roy Orbison – Pretty Woman. Ну и как не ублажить чернокожую публику классикой от Motown – Dancing At The Streets. Ну и классический джазовый номер, где детям сыграл их папа Ян Ван Хален на Кларнете. Из собственных вещей хочется особо отметить Secrets. Хотя все они хороши, но «секреты», пожалуй, самая сладкая из всех песен группы.
Diver Down (Remastered), an album by Van Halen on SpotifyКаково это? Выдать «вещь» вслед за триумфом дебютного альбома? Многим был брошен этот мяч: от Montrose до The Darkness. Но Van Halen сделали это, бабахнув бриллиантом второго альбома, который был сделан всего за 6 дней. Он звучит так же энергично и свежо, как и первый. В нем практически нет «проходных вещей». Он шипит и искрится энергией пивной пены, заключённой в лирике, презентуемой Ли Ротом.
Ребятам удалось не уронить факел в лужу. Они выдали чуть более легкий и игривый продукт, цельно сжатый от Гитарного Интро в It’s No Good и вплоть до прощального поцелуя от Дэвида в Beautiful Girls. Ну и Dance The Night Away – само совершенство от Поп-Метал.
Van Halen II (Remastered), an album by Van Halen on SpotifyОбложка альбома — это выдержки из The Maze (Лабиринт, да это так переводится прим. Майк Rock Stories) картины отражающей сцены урбанистического сумасшествия и насилия. Это, пожалуй, самый «левый» альбом в их каталоге. Fair Warning жёсткий и колкий альбом, и признаться, местами – странный.
ZZ Top в сторону. Нет другой такой группы среди мультиплатинового рок мейнстрима, посмевшей записать столь эксцентричные треки подобные Dirty Moves (пародия на порно), Sunday Afternoon In The Park (инструментал в стиле New Wave) и One Foot Out The Door (припанкованный и незавершенный выброс энергии). Тем не менее в альбоме есть «мясо» это Mean Street – гимн «синяка» из гетто и Unchained c потрясающим рифом от Эдди и подпевками от Дэйва.
Fair Warning (Remastered), an album by Van Halen on SpotifyТретий альбом группы знаменит своим постером с Ли Ротом в позе красавца-мужчины снятый легендарным Хельмутом Ньютоном.
Всем известно, что Дэйв – король рок-плакатной культуры. Но и ребята оказались не промах. Этот альбом прекрасное проявление силы тяжелого рока, который лучше всего отражает трек Tora-Tora (японский секретный сигнал к началу атаки на Перл Харбор). И гитара Эдди, подражающая звуку падающих в океан истребителей. Fools и Everybody Wants Some джемы с рифами, что способны сокрушить все вокруг.
Romeo Delight здесь слишком рискованно моментально слететь с катушек и только мимолетное облегчение наступит, когда Вы ощутите себя в лачуге пьянчуги на берегу моря Could This Be Magic?
Women and Children First (Remastered), an album by Van Halen on SpotifyПоследний альбом перед тем как Ли Рот покинул братьев, сделал Van Halen именем нарицательным и на восточном берегу Атлантики. А все потому, что сингл Jump вышел на 7 место в Британском чарте. Играя в этой незамысловатой рок-вещице на клавишных, наш «герой гитары», Эдди Ван Хален переиграл всех модных в то время исполнителей синте-поп музыки на их же поле. I’ll Wait столь же мощный хит по оба берега Атлантического океана и опять же на основе риффа, созданного на клавишных.
А вот Panama и Hot for Teacher основанные на традиционных гитарных риффах доказали, что «волосатая аудитория» традиционных фанатов не остаётся за бортом и не забыта группой. На 1984 Van Halen не совершили ни одной ошибки или промаха. Но великими без Ли Рота им более не стать.
С его десятью миллионами проданных копий этот дебют стоял и останется стоять в одном ряду с альбомами Led Zeppelin, Black Sabbath и Appetite for Destruction – Guns and Roses. Van Halen напоминал столб земли, поднятый взрывом атомной бомбы! С его короткими и пробивными вещами словно вспышками. Кстати, об этом альбоме мы уже писали пару недель назад.
За что в музыке принято критиковать восьмидесятые? Как минимум за обильное использование синтезаторов и клавишных, приведших к засилью синти-поп групп. Но ладно бы дело было только в новичках – многие гитарные герои 70-х тоже поддались моде на эти свершения. За примером далеко ходить не нужно: на буклете к первым альбомам знаменитых Queen вместе с информацией обо всех участниках и их ролях в конце была помещена запись «. и никто не играл на синтезаторах» . Однако уже в 1980 году с выходом альбома «The Game» данный инструмент стал одним из важных у четвёрки во время записи, а после появления в 1982 году альбома танцевальной направленности «Hot Space» только ленивый не успел кинуть в них камень за такие эксперименты.
Тем не менее, модель Oberheim OB-X , которую использовали Queen (а также его другая модификация OB-Xa ), по-прежнему находила отклик у многих музыкантов. Одним из них и стал гитарист группы Van Halen Эдди Ван Хален , чьи решения в очередной раз повлияли на то, как будет звучать конечный результат. Сегодня разберём запись 1984 года от калифорнийской рок-группы, которая хоть и изменила своим корням, но тем не менее создала шедевр, актуальный и по сей день.
Небольшой коллаж, состоящий из обложки альбома «1984» и фото группы Van Halen того периода. Небольшой коллаж, состоящий из обложки альбома «1984» и фото группы Van Halen того периода.Небольшая предыстория: записав к 1982 году четыре разноплановых, но достаточно тепло принятых альбома, коллектив неожиданно столкнулся с творческим кризисом, в результате чего на пятой пластинке «Diver Down» половину треклиста занимали кавер-версии. Они, конечно, были в творчестве Van Halen и ранее, но не в таких количествах плюс ещё несколько композиций были подняты из архивов для заполнения оставшейся части альбома. Это не могло не сказаться на конечном приёме публики, который позитивным не назовёшь. Пускай итоговые продажи особенно не падали, но для продвижения вперёд что-то надо было изменить.
В итоге Эдди решил взять всё дело под свой личный контроль. Прежде всего он отстроил недалеко от своего дома в Лос-Анджелесе домашнюю студию и назвал её 5150 . Заручившись поддержкой давнего инженера группы Донна Лэнди , Ван Хален намеревался внести перемены в классический звук коллектива, а именно – добавить клавишных. Много клавишных. По ту сторону баррикад он встретил решительное сопротивление вокалиста Дэвида Ли Рота и штатного продюсера всех предыдущих альбомов группы Теда Темплмена . К счастью, на время записи компромисс всё же был найден в смешивании клавишных экспериментов Ван Халена и классического рок-звучания, более свойственного предыдущим работам группы. Хотя на самом деле компромисс даже был проще: из девяти песен синтезатор по-настоящему доминирует лишь в трёх. Остальные же по-прежнему содержат одни из лучших гитарных партий Эдди .
В результате альбом всё же вышел в самом начале 1984 года, получил столь же лаконичное название и удивил публику, во всех смыслах. Расскажу о песнях, они все тут хороши.
«1984» – громогласное синтезаторное интро, удивляющее практически сразу всех неподготовленных. Становится понятно, чего следует ждать от этого альбома.
«Jump» – главный хит пластинки и одна из известнейших песен Van Halen . Характерная как своей клавишной партией, так и мощным гитарным соло в середине (которое было склеено из частей самых удачных дублей). Также это самая первая песня, записанная для альбома. Эдди рассказывал в интервью, что когда он продемонстрировал группе песню, то остальные участники не хотели иметь с ней ничего общего. В конце концов ему удалось их переубедить и это решение оказалось верным: «Jump» стал самым продаваемым синглом коллектива и единственным номером 1 в главном чарте США Billboard Hot 100 на целых 5 недель подряд.
Лирика пришла к Дэвиду Ли Роту во время просмотра какого-то репортажа по телевидению, который показывал человека, готовящегося падать с крыши. Строчка «Go ahead and jump» просто послышалась ему (словно так мог сказать человек из толпы), таким образом основной рефрен был готов. Но сама песня не о негативных настроениях. Это классическая лирика Ли Рота о желании познакомиться с девушкой, так сказать «прыгнуть» кому-то в объятия.
«Panama» – очередной боевик на пластинке, имеющий гораздо больше в себе от классических Van Halen . Идея песни пришла к участникам группы, когда они попросили Эдди сочинить что-то в духе AC/DC . По итогу трек вряд ли сильно похож на их творчество, но это, наверное, даже к лучшему. А текст Ли Рота о любви к машинам, а не о государстве Панама.
Если «Jump» – гимн спортивных соревнований, то «Panama» просто идеальна для автодромов.
«Top Jimmy» – не считая интро, самая короткая песня на альбоме. Мелодия появилась в голове Эдди спонтанно и вдохновлена историей о реальном парне, фронтмене группы Top Jimmy and the Rhythm Pigs .
«Drop Dead Legs» завершает первую сторону пластинки. Гитарист вновь признался во влиянии AC/DC , на этот раз конкретно песни «Back in Black» . При этом рифф здесь просто восхитительный и в наличии вновь имеется гитарное соло. Крайне недооценённая вещь.
Однажды Эдди признался, что лирика для него не играет особенно важной роли. Хотя на альбоме каждый трек приписан всем участникам группы, известно, что большая часть текстов исходила от Ли Рота , который в очередной раз заводит разговор о том, как потерять голову от женщины.
Вторая сторона пластинки начинается с зубодробительной барабанной партии Алекса Ван Халена , без сомнения лучшей на альбоме. И это в «Hot for Teacher» . Звук, как будто издающийся мотоциклом, проносится сквозь всю песню. Не менее известными стали текст и видеоклип, буквально автобиографические для Ли Рота , который в школе то даже не доучился в своё время.
Ещё одним «скрытым» шедевром пластинки следует признать «Girl Gone Bad» . Своего рода дань творчеству Led Zeppelin . Первый вариант песни Эдди сочинил ночью в гостинице, где отдыхал со своей женой. Соло собиралось опять же из лучших конечных вариантов, но получилось крайне эффектным и волнующим.
«House of Pain» – старейший трек на альбоме, который был записан в первом варианте ещё в середине семидесятых, когда группа пробовала поработать с Джином Симмонсом из Kiss . Структура новой версии претерпела изменения, прежним остался лишь главный рифф песни.
Последние строчки первого куплета завершающей песни альбоме звучат так: «Собираю свои чемоданы и покидаю этот дом боли» . Так и вышло на самом деле. Напряжённость во время записи «1984» сменилась ещё более повысившимся градусом в турне с пластинкой, которое длилось на протяжении нескольких месяцев. По его итогу в 1985 году Дэвид Ли Рот объявил о выходе из состава группы.
Единственный раз, когда полностью оригинальная четвёрка Ли Рот-Ван Халены-Энтони воссоединилась: это сборник лучших хитов «Best Of – Volume 1» в 1996 году, для которого Ли Рот записал две новых песни с Van Halen , но после опять покинул группу ещё на долгих 10 лет. А практически по его возвращении коллектив из-за разногласий навсегда покинул бас-гитарист Майкл Энтони . Больше они не воссоединятся уже никогда.
Альбом «1984» стал успехом. Наряду с дебютной пластинкой 1978 года это самый известный и самый продаваемый альбом группы. Если б в тот год в чартах не царил «Thriller» Майкла Джексона (мы же помним соло для «Beat It» , которое также сыграл Эдди Ван Хален ) – быть ему на первом месте как минимум в США. Дальнейшие работы уже с другим вокалистом также показывали хорошие результаты, но всё же в них чего-то не хватало. Магии классического состава, видимо. Именно поэтому «1984» я вполне могу считать вершиной творческих идей Van Halen .
Какое у вас отношение к Van Halen в целом и к альбому «1984» в частности? Напишите об этом в комментариях, будет очень интересно узнать ваше мнение.
Спасибо за внимание! Если материал вам понравился, оцените его пальцем вверх, оставьте комментарий, а также подпишитесь на канал , чтобы не пропускать новые интересные публикации.
Дебютный альбом Van Halen в 1978 году стал началом летоисчисления для эпохи гитарной виртуозности: их сверхскоростной инструментал Eruption за две минуты доказал, что у носящего то же имя гитариста этих металлистов — самые быстрые пальцы на Западном побережье. Возможно, именно из-за быстрого как ртуть двуручного тэппинга и жесткого злоупотребления тремоло Эдди Ван Хален не решался показать своим товарищам по группе гитарные ходы, которые он наигрывал оставаясь наедине.
Затем следовало одно из самых интересных соло в карьере ЭВХ: яркое, как вспышка света, но мелодичное и запоминающееся, с необычным восточным оттенком. «Я наложил на соло электрический ситар», — вспоминал он. — «Поначалу у меня был Coral, но он выглядел очень дешево. Потом, кажется, появился Danelectro. Но я даже не знал, что это электрический ситар, потому что он звучал совсем по-другому, просто как гитара с дребезжащими ладовыми порожками. Это реально была странная штука».
Несмотря на все свои изначальные сомнения, Ван Хален вынужден был признать: «Дети сходят от нее с ума». И даже следующее поколение панков, которым песня посылала «большой привет», относились к ней с уважением.
Читайте также: