Как звали художника нарисовавшего картину little man
Обновлено: 05.07.2024
TJ рассказывает о том, что он испытывает, играя в мяч на улице.
Пояснение к названию
«Маленький человек, маленький человечек» - так мисс Ли называет У. Т. после того, как замаскировала его рану.
Намеки на другие работы
- Говорят, что мистер Мэн слушает " Satisfaction " The Rolling Stones ; позже упоминается « Ночной поезд ».
- Говорят, что отец Ти Джея отвел своего сына на концерт Стиви Уандера .
Почему Бугро часто изображал женщин и детей в ангельских образах
Имя и творчество гениального французского художника XIX века, мастера академической традиционной живописи Вильяма Бугро (1825 – 1905) почти на целый век были преданы забвению. Сегодня известны более 820 -ти картин художника, отличающихся своеобразными мифологическими, библейскими и аллегорическими сюжетами.
Когда смотришь на живопись Бугро задаёшься вопросом почему на полотнах художника так часто женские и детские портреты изображены в ангельских образах, внешность которых он воспроизводил с фотографической точностью.
Бугро. У подножия скалы (1886) деталь. (сс) Wikimedia Commons Бугро. У подножия скалы (1886) деталь. (сс) Wikimedia CommonsБугро пережил четырёх из пяти своих детей. В 1856 году он женился на Мари-Нелли Моншаблон, которая с 19-ти лет была его любимой моделью (три года они жили вместе тайно). Двое детей были рождены вне брака. один из них умер спустя восемь дней после того как они поженились.
Спустя год у Вильяма и Мари родилась дочь Генриетта. Четвёртый рёбёнок – сын Адольф-Поль родился в 1860 году, он тоже не доживёт до взрослого возраста. В октябре 1876 года Мари родила своего пятого сына, Марисса.
Бугро. Амур и Психея(Первый поцелуй). (сс) Wikimedia Commons Бугро. Амур и Психея(Первый поцелуй). (сс) Wikimedia CommonsРоды были сложными и спустя пол года в возрасте сорока лет, Мари-Нелли Моншаблон умерла от осложнений. В июне того же года умер новорождённый Марисс.
После череды ужасных потерь Бугро забросил кисти. Пытаясь заполнить пустоту Вильям пристрастился к выпивке, однако это не принесло ему желаемого утешения, он продолжит писать. Цепь трагических событий найдет свое отражение в дальнейшем творчестве художника.
Одно за другим он напишет полотна – «Утешающая Дева» и «Пьета», воплотившие скорбь, страдание и неуемную боль.
Это далеко не канонические иконы, как может показаться на первый взгляд, в каждой картине присутствует подтекст отношений, нежности и любви.
Бугро тоскует, по детям, по любимой Мари, по прежней жизни. Работа становится единственным прибежищем и возможностью восстановить жизнь и избавиться от преследований смерти.
Художник создаёт картины, будто из другого не существующего мира, над которыми много и кропотливо работает.
Вильям, несомненно, понимал и знал страсть, любил форму, чувственность и красоту!
Краткое содержание сюжета
TJ играет в мяч со своими друзьями на улице; он царапает колено, потом болит ягодицы. Мимо проезжает полицейская машина, ищет мужчину; они убегают. Затем отец TJ приглашает WT на какао. Позже TJ идет по магазинам для мисс Ли под эгидой WT. Затем TJ вызывается мисс Бинпол; она хочет, чтобы он пошел для нее за покупками; он идет со своими тремя друзьями. Они идут в магазин, владельцем которого является пуэрториканец . На обратном пути, снова играя в мяч, WT повредил ногу и начал кровоточить - из окна упала бутылка, и осколки его поранили. Они идут к мистеру Мэну, и мисс Ли прикрывает его рану, начинает плакать, а затем дает ему пепси-колу . В конце концов, Блинки танцует под запись мистера Мэна, к радости мисс Ли и мистера Мэна.
Маленький дьявол
Убедившись в своей безнаказанности , Джакомо совершает все более дерзкие проступки. Через некоторое время у другого ученика в мастерской Леонардо пропали несколько серебряных монет и штифт из серебра , предназначенный для рисования. Во время обыска пропажу нашли в сундуке у Джакомо. А еще полгода спустя Леонардо получил заказ на изготовление эскизов костюмов для праздничного турнира , приуроченного к свадьбе Лодовико Сфорца. Мальчик был с ним на примерке и воспользовался моментом , когда участники сняли свою одежду. «Джакомо подобрался к кошельку одного из них , лежавшему на кровати со всякой другой одеждой , и вытащил те деньги , которые в нем нашел, — писал Леонардо . — Равно , когда мне в этом же доме магистр Агостино ди Павия подарил турецкую кожу на пару башмаков , этот Джакомо через месяц у меня ее украл и продал сапожнику за 20 сольди , из каковых денег , как он сам мне в том признался , купил анисовых конфет».
Немудрено , что за свои проделки юноша в конце концов получает соответствующее прозвище — Салаи , а в уменьшительной форме Салаино. На тосканском диалекте оно означает демон или бес и впервые упоминается в платежном документе авторства да Винчи , датированном январем 1494 года.
Возможно , он позаимствовал это имя у персонажа рыцарской поэмы « Морганте» итальянца Луиджи Пульчи — книги , которая хранилась в библиотеке художника.
Что же останавливало да Винчи от того , чтобы раз и навсегда избавиться от изворотливого пройдохи? Возможно , ответ содержится в свидетельстве Вазари , который отмечал , что Салаи был «очень привлекателен своей прелестью и красотой , имея прекрасные курчавые волосы , которые вились колечками и очень нравились Леонардо». Художник вообще много внимания уделял эстетике внешнего вида. Он регулярно посещал цирюльника , следил за состоянием своей прически и даже подкрашивал волосы , когда в них начала появляться седина. Флорентийский автор Аноним Гаддиано так описывал внешность художника : «Приятный господин , хорошо сложенный , грациозный , привлекательный на вид. Он носил розовую накидку , доходившую ему до колен , тогда как в ту эпоху носили длинные одежды. У него была красивая , вьющаяся , хорошо уложенная шевелюра , ниспадавшая до середины груди».
«Водяные лилии» — почему картину называют шедевром
«Водяные лилии» — одно из тех панно, образы которого были воссозданы Клодом Моне по памяти. От других картин её отличает отсутствие перспективы и пруд, который заканчивается полями полотна.
Поверхность пруда переливается в сине-бирюзово-зелёной палитре. Сквозь воду прочерчиваются зелёные контуры круглых листьев лилий. Глубину работе придают абрисы водорослей, просачивающихся на поверхность. Центральным элементом композиции является россыпь нежных цветков лилий из жемчужно-розовых и белых мазков, которые в первую очередь привлекают внимание зрителя.
Как и другие работы Моне, картина является ярким примером импрессионистской живописи. Впрочем, в поздних работах художника тесно переплетены реализм, импрессионизм и абстракционизм.
Среди современных коллекционеров и любителей живописи работы Клода Моне не теряют своей актуальности. Ими также восхищаются и обычные люди. Из всех работ знаменитого художника именно «Водяные лилии» запомнятся больше всего не столько мастерством полотна, сколько дурной славой, которую они за собой несут.
История любви в картинах. Леонардо да Винчи и Салаи
В своих рукописях да Винчи иногда прибегал к замысловатому методу письма при помощи зеркала — сделанные таким образом записи невозможно было прочитать без этого приспособления. Он поступал так в случаях , когда речь шла об особо значимых для него вещах.
И одна из таких записей гласила: «Джакомо пришел жить со мной в день святой Марии Магдалины 22 июля 1490».
Джан Джакомо Капротти да Орено — так звучало полное имя нового ученика да Винчи — был десятилетним мальчиком на момент его поступления в мастерскую художника. Он был родом из Орено , скромного поселения неподалеку от Милана. О его родителях ничего неизвестно , кроме того , что отца в документах называли « сыном последнего мастера Джованни». Это значит , что дед Джакомо обладал определенным статусом и мог быть землевладельцем.
В то время в Италии отправлять мальчиков столь юного возраста в подмастерья к художникам и представителям других ремесленных профессий , к которым в эпоху Возрождения относились и живописцы , было довольно распространенным обычаем. Они выполняли посильную работу в доме и студии , а в качестве платы получали пропитание и крышу над головой. Если такой мальчик на побегушках проявлял способности к рисованию , то впоследствии он получал уроки мастерства от своего учителя и сам мог стать живописцем. Так случилось , к примеру , с Пьетро Перуджино, который юношей поступил в мастерскую одного из художников в Перудже.
Подразумевалось , что новый обитатель студии да Винчи также будет во всем слушаться мастера и выполнять все поручения. Но вышло так , что он с самого начала занял особое положение в мастерской , своими проказами испытывая терпение живописца. А оно казалось воистину бесконечным: несмотря на то , что рукописи Леонардо пестрят перечислением дерзких выходок Джакомо , мальчик не только продолжает оставаться при нем , но и пользуется привилегиями в виде роскошных одежд , которые заказывает для него да Винчи.
Другие прецеденты мистических картин в истории искусства
Произведения искусства обычно радуют своих владельцев и призваны добавлять красок в жизнь. Но иногда на этом их действие не заканчивается. В мире искусства существует пара-тройка шедевров, обладать которыми было бы смертельно опасно.
«Плачущий мальчик» (1950), Джованни Браголин
Художник достиг большого реализма, списывая главного героя картина со своего сына, перед лицом которого зажигал спички, пугавшие ребёнка. Картина стала настолько популярной, что любители поголовно создавали копии и репродукции.
К 80-х гг. стали распространяться слухи, что в домах, в которых висели различные репродукции этой картины, часто вспыхивали пожары. Британская газета «The Sun» провела расследование и подтвердила, что у многих погорельцев действительно висели копии «Плачущего мальчика». Активисты начали массовую акцию «Сожги мальчика», во время которой репродукции полотна скупали и ритуально сжигали на пустырях.
Сейчас оригинал работы находится в частной коллекции анонимного коллекционера.
«Ночной кошмар» (1791), Генрих Фюзели
Эта завораживающая картина сейчас находится в Детройтском институте искусств, что, вероятно, хорошо, так как она имеет тенденцию вызывать бессонницу у своих владельцев.
Фюзели первым пожаловался на данный эффект, а затем — его товарищ Николас Абильдгаард, который написал картину со схожим сюжетом.
Большая репродукция «Кошмара» в своё время украшала приёмную Зигмунда Фрейда, который интересовался её влиянием на человеческий разум.
«Руки сопротивляются ему» (1972), Билл Стоунхэм
Это роскошное полотно не стоит держать в доме с маленькими детьми. Не раз владельцы картины утверждали, что после приобретения полотна их дети страдали от сильных головных болей и ночных кошмаров.
С начала 2000-х годов картина несколько раз выставлялась на продажу на eBay, причем ее цена поднималась от 150 долларов до 1 миллиона долларов. Все продавцы указали в своих описаниях негативные характеристики картины (нервные срывы, ночные страхи и энурез). Сам художник утверждал, что картина вызвала в нём тревожные чувства, когда он работал над ней.
В 2004 году Билл Стоунхэм создал в пару зловещей картине «Сопротивление на пороге».
Конечно, скептики и циники вовсе не считают, что вышеперечисленные картины прокляты. Стоит полагать, что их трагическая история — это череда нелепых случайностей и смешных совпадений. Уж лучше повесить в своем доме картины художников, которые покорили мир, рисуя кошек . Далеко не каждый скептик захочет украсить свой дом «Водяными лилиями» или «Плачущим мальчиком». Так, на всякий пожарный.
История публикации
Маленький человечек Маленький человек: История детства был рассмотрен как «экспериментальная, загадочная книжка с картинками, которая находилась на границе детской и взрослой литературы», и после первой публикации в 1976 году она вскоре вышла из печати. В 2018 году Duke University Press опубликовала новое издание с послесловием Айши Карефа-Смарт, племянницы Болдуина.
Пожары в местах, где появялась картина «Водяные лилии»
Печально известный шедевр Моне тянет за собой череду пожаров, первый из которых произошёл в доме создателя картины. После завершения работы в студии живописца вспыхнул пожар, который практически дотла уничтожил мастерскую. Во время тушения удалось спасти несколько полотен, среди которых были и практически не пострадавшие «Водяные лилии».
Вскоре владелец известного кабаре на Монмартре купил эту работу. Однако уже через месяц заведение пережило пожар. «Лилии» были одними из того немногого, что удалось спасти от огня.
Затем картина «гостевала» у известного парижского мецената Оскара Шмитца. Оскару посчастливилось отстрочить трагедию — в его доме картина мирно «прожила» около года, прежде чем здание сгорело до последнего кирпичика. Занятно, что пожар возник именно в том месте, где висело полотно — в рабочем кабинете Шмитца. И вновь панно осталось невредимым.
Последующая судьба картины также была связана с чередой пожаров, в частности, в 1958 году огонь вспыхнул в Музее современного искусства в Нью-Йорке. В результате погиб один сотрудник музея, и «огненные лилии», кажется, приняли новую жертву с удовольствием.
Трижды зловещая картина спасалась, но в последний раз полотно сильно обгорело. Более чем полвека учёные ломают голову над тем, как восстановить шедевр Моне.
Другие работы с изображением лилий Моне можно увидеть в различных музеях мира. Одна из них некогда стала почти что героиней одной из сцен фильма «Титаник» Джеймса Камерона.
Почему считается, что картина «Водяные лилии» Клода Моне приносит несчастье своим владельцам
Состояние художника во время создания очередного шедевра крайне сложно описать. Определённо, что его сознание полностью поглощено идеей написания картины. А если эта идея сопровождается непреодолимым желанием писать в конкретном месте, никакие земные стихии не могут остановить этот порыв. В своё время Клод Моне, очарованный прелестью коммуны Живерни во Франции, приобрёл часть луговины площадью около 7,5 тыс. кв. м. Вдохновленный местностью, Моне переносил чарующие лилии и кувшинки на свои полотна, но только одна картина вызывала как восторг, так и страх у своих владельцев. Легенда гласит, что художник поджег дом, который занимал.
История написания серии картин «Кувшинки, пейзажи воды»
Большую часть творчества Моне представляют полотна с изображениями лилий и кувшинок. Последнюю четверть жизни французский живописец провёл в маленьком местечке. Сейчас туристы могут пройтись возле пруда, который маэстро создал собственными руками. Белые лилии стали предметом страсти художника на следующие несколько десятилетий.
Моне изображает эти цветы не единожды, каждый раз добавляя новые цвета и оттенки, подаёт их в новом ракурсе и разном времени суток. Результатом его плодотворной работы стала серия из более чем 200 полотен с изображёнными на них водяными лилиями в различных вариациях.
Изначально он, как обычно, писал пруд с цветами на пленэре, а затем перешёл к более крупным полотнам. По словам художника, настоящая красота, исходящая от реальности, стала ускользать от его кисти. Именно тогда Моне вернулся в свою студию и писал до боли знакомые пейзажи по памяти. Так родилась восхитительная серия картин «Кувшинки, пейзажи воды», и главная работа «Водяные лилии» наиболее ёмко воплощает эту тему.
Для своих картин Моне соорудил отдельную мастерскую со специальным освещением. При жизни художника все картины хранились там, и лишь после его смерти в 1926 году были переданы в музеи.
Впервые серия картин Клода Моне «Водяные лилии и пейзажи» была выставлена на экспозиции в галерее Дюран-Рюэль в Париже в 1909 году. Она была высоко оценена критиками, а Ромен Роллан написал Моне в личной переписке: «Искусство, подобное Вашему, составляет славу страны и времени».
Намек на реальную жизнь
- Книга посвящена Бьюфорду Делани .
- Говорят, что TJ восхищается Хэнком Аароном .
- Говорят, что У.Т. очень хочет стать боксером, как Сонни Листон .
- TJ видит в магазине копию « Говорит Мухаммед »; он вспоминает, что его отец не одобряет это, в то время как мать считает, что все стоит прочитать.
Персонажи
Помимо Ти Джея , четырехлетнего мальчика из Гарлема , есть еще семь персонажей:
- Родители TJ
- WT , семилетний мальчик. У него есть старший брат. Его отец уехал из дома, а мать работает до темноты. Он хочет стать боксером .
- Блинки , восьмилетняя девочка. На ней только синие джинсы . Она немного говорит по-испански.
- Мистер Ман , дворник . Ему может быть тридцать семь лет. Ему нравится играть музыку.
- Миссис Ли , жена мистера Мана. У нее проблемы с алкоголем. До замужества она работала медсестрой.
- Мисс Бинпол , соседка, которая любит смотреть в окно и запирается в собственной квартире. Мисс Бинпол - не настоящее ее имя; TJ не может этого вспомнить.
Читайте также: