For comp layer collapse transformation after effects что это

Обновлено: 05.07.2024

Let’s talk about the Continuous Rasterize and Collapse Transformations switch in this After Effects tutorial.

In After Effects there are a lot of confusing terms, but two terms that seem to stump Motion Designers again and again are Continuous Rasterize and Collapse Transformations. If you’re reading this article there’s a good chance that you are trying to figure out what these terms mean. Well the good news is from a practical standpoint the Continuous Rasterize and Collapse Transformations button is not difficult to use. However, if we want to understand exactly how this tool works we’re going to have to explain some intermediate-level topics. So put on your thinking caps, we’re about to learn some important Motion Graphic information.

Continuous Rasterize and Collapse Transformations Tutorial for After Effects

If you would prefer to watch a video check out the tutorial below. The tutorial covers everything outlined in this article. There are even some helpful animated graphics in the tutorial that help to explain what’s going on. If you want to download the free project file just click the download link below the video.

Download the Continuously Rasterize and Collapse Transformations Project File

To download the project file used in this video just click the download link below. The project file is available to every free subscriber at School of Motion.

Download the Continuous Rasterize and Collapse Transformations project file.

What is the Continuously Rasterize and Collapse Transformation Button?

In its most basic form, the Continuously Rasterize and Collapse Transformation Button, also called the ‘Star Button’, is a switch in After Effects that changes the rendering order for a layer in the timeline. In After Effects the rendering order is typically:

Note: After Effects also renders the bottom layers before the top, but like the fact that the dog from Blue’s Clues is a girl, that’s not important for this article.

If you’ve used After Effects for any amount of time then you’ve probably been working with this render order subconsciously. This very specific rendering order is why effects like fractal noise scale up as you change the scale of your layers. It’s also why masks pixelate when you scale them up.

Most of the time this render order is perfectly fine, but under a few different scenarios this render order can be less-than-ideal. This is where the Continuously Rasterize and Collapse Transformation switch come into play.

When selected the Continuously Rasterize and Collapse Transformation switch changes the order in which After Effects renders out layers in the timeline. If the switch is selected the render order changes from:

You’ll notice how transformations are moved to the beginning of the rendering order. This might seem like a non-consequential difference, but when it comes to your workflow in After Effects this is actually a HUGE change.

Render Order for Collapse Transformations After Effects.jpg

The typical After Effects render order and the render order with the switch applied.

The biggest change comes from the way in which Effects and Vector Files are rendered, and to explain that concept we’re going to focus on the first major function of this switch.

What does Continuously Rasterize do in After Effects?

As you may or may not already know After Effects is a raster-based software. This means layers must be converted into pixels to be used in After Effects.

“Rasterisation (or rasterization ) is the task of taking an image described in a vector graphics format (shapes) and converting it into a raster image (pixels or dots) for output on a video display or printer, or for storage in a bitmap file format.” - Wikipedia

Most assets that you bring into After Effects will already have pixel information that After Effects can use, with one big exception… vector layers. Vectorized assets pose a problem to After Effects because AE requires that every object be ‘rasterized’ in order to drop it into your timeline. So to make vector files usable After Effects automatically rasterizes any vector objects that you bring into your composition. This happens only once, before you even drop your vector file into a timeline.

These vector file rasters are almost always too small for practical use in your composition. Which means you will need to scale up that layer at some point. However, when you do scale up the vector image you’ll see that it is pixelated, which completely defeats the purpose a vector file. So that brings us to the one-hundred million dollar question.

How Do You Remove Pixelation from Vector Files in After Effects?

If you’ve found yourself with a pixelated vector file in After Effects there’s no need to cry. There’s a quick and easy solution. All you have to do is hit the Continuously Rasterize switch to the right of the ‘Source Name’ in the timeline (It’s the switch that looks like a compass).

The switch will tell After Effects to rasterize the layer every single time there is transformation movement (scale, rotation, opacity, position, & anchor point). This will remove all pixelation from your vector image, but it will introduce a few workflow issues that you will have to deal with. Namely, your render order will change for that layer in the timeline. This will remove the normal link from your effects and your transformations. So. if you scale up your vector file your effects will not scale up with it. This (of course) can be quite annoying…

The fractal noise effect is not tied to the transformation data. Neat!

One benefit from this new render order is that masks can be scaled up without pixelation. So if you are ever dealing with pixelated masks in After Effects just hit the Continuously Rasterize switch for that layer in the timeline.

Pixellated Mask in After Effects.jpg

This poor mask is pixelated. If only there was something we could do to fix this.

What does the Collapse Transformations switch do in After Effects?

Now that we’ve talked about the Continuously Rasterize feature in After Effects let’s talk about the other function of this handy switch, Collapse Transformations.

As we’ve already talked about above, anytime you hit the Collapse Transformations and Continuously Rasterize switch in After Effects you will change the render order of your layer. This applies to any potential layer in After Effects, not just vector layers. But when you apply the switch to a nested composition your transformation data between the nested composition layer and the layers contained in that composition will be connected or ‘collapsed’ as After Effects puts it.

From a practical perspective this means that any transformations you make to the nested composition in the timeline will affect all of the layers in the contained composition as well. This removes the typical 2D restrictions that apply to most pre-composed compositions.

Note: The render order will start with all of the layers in the nested composition and ultimately end with the composition being rendered as a layer in the timeline.

Now this concept can be really confusing without an example, so let’s talk about a few of the benefits of the Collapse Transformations feature.

1. Pre-Comps act Like Folders Rather Than 2D Footage

Typically when you precompose a layer or series of layers in the timeline the nested composition interacts like footage in the timeline. What I mean by this is that all of the layers contained in the composition will be rendered as a 2D footage layer. If you hit the 3D button you’ll see that your 2D footage layer is flatter than steamrolled silly-putty. Essentially, the 3D properties of your layers inside will not be retained.

The edges of the frame are cut off because the pre-comp is acting like footage.

However, When you have the Collapse Transformations switch selected, your contained layers will RETAIN their 3D properties. This means your pre-comp will work much more like a folder that houses all of the 3D layers, rather than a 2D footage layer with edges. This completely removes the borders from your composition.

This is super handy if you need to organize all of the 3D objects in your scene or if you want to retain the 3D position of your layer in your timeline when you pre-compose.

Another great use for the collapse transformations feature is the ability to apply effects to multiple layers very quickly. For example, If you need to quickly apply color or stylization effects to a sequence of layers you can do it in three quick steps:

Now it’s important to note the rendering order for compositions with Collapsed Transformations. Any effects applied to a nested composition will take priority over the effects applied to the individual 3D layers contained inside. If you apply an effect to your nested composition your 3D layers will lose their ability to interact with other 3D objects in your timeline. This means features like casting shadows, accepting lights, and passing behind other 3D layers in the composition will be nullified.

3. You can adjust 3D Properties for Multiple Layers

By using the Collapse Transformations switch you can give yourself the ability to adjust the transformation data for multiple 3D layers from a single composition layer. In a way, this makes your pre-comp transformation data act as if it was a parented null object to all of the 3D layers housed inside.

3D transformations tied together with collapse transformations. All of these icons are in the same pre-comp.

One of the easiest uses of the Collapse Transformations switch is simply to organize your 3D layers. Because of this switch you don’t have to sift through hundreds of 3D layers. Once you get your transformations right just precompose the composition and hit that Collapse Transformations effect.

I hope you’ve learned a lot from this article and tutorial. This term can definitely be confusing so feel free reference this article in the future as you have questions. The biggest takeaway is that the Continuous Rasterize and Collapse Transformations switch changes the render order of your layers in the timeline. By using the Continuous Rasterize feature you can depixelate any vector object in After Effects. And by using Collapse Transformations you can connect transformation data between nested and contained compositions.

You’ll be surprised at just how much you’ll use this feature in your After Effects workflow. Plus, think of how cool you’ll be when you can tell your friends you know how to connect transformation data across nested compositions…

For comp layer collapse transformation after effects что это


Конфигурация компа:
Asus P8Z77/i7-3770K
Win7-Ultimate(64b)
Фото/видео:
Фото: Canon EOS
Видео: JVC
[Для просмотра данной ссылки нужно ] ..
Максим, немного уточню функции: Collapse Transformations (СВЕРНУТЬ ТРАНСФОРМАЦИИ).
Достаточно подвести "мышку" к "солнышку" и прочитать контекстную подсказку:
Read

[Для просмотра данной ссылки нужно ]

это режим постоянной растеризации (если исходник позволяет) Collapse Transformations -активна только для векторных слоев.
Обратите внимание на скрин :
[Для просмотра данной ссылки нужно ] -
для PSD и IPG - функция недоступна! (тоже самое будет и для любого видео-файла). а для текстового слоя , созданного в AE - CollapseTransformations включается автоматом.
Поэтому, скалировать исходник без потери качества по принципу преобразования растра в вектор - не получится. (попробуйте если не верите..) можно скалировать без потерь только векторные изображения.
Что дает включение этой функции для векторного слоя? Кроме Continuously Rasterize (непрерывная растеризация - пересчет векторного изображения в растровое), отменяет Трансформации, примененные к слою, для Эффектов, находящихся в этом слое.
Вот пример: (3D включил для наглядности, в 2D - аналогично)
К слою Deep Blue Solid , кроме трансформаций , применен эффект FractalNoise. При выключенном Коллапсе трансформаций, атрибуты Scale оказывают действие и на эффект, т.е. FractalNoise растягивается вместе с солидом -
[Для просмотра данной ссылки нужно ]
Если включить для этого слоя CollapseTransformations, то для эффекта отменяется воздействие этих атрибутов. (не для слоя. )
[Для просмотра данной ссылки нужно ]
Картинки для наглядности:
Более подробную информацию - можно найти в Интернете. (а то, целая статья у меня получается. )
У вас нет прав чтобы видеть скрытый текст, содержащейся здесь.

Добавлено через 10 часов 56 минут:

[Для просмотра данной ссылки нужно ] ,
Андрей, а для чего так "изголяться? Почему сразу в композиции с фотографиями нельзя "полетать" камерой.
Кнопочка - полезная. Согласен.
ИМХО: Но мы и не представляем полностью операции воздействийя функции Collapse Transformations . , особенно, когда "кнопочка" включена для Comp Layer .
(сижу вот , экспериментирую: так . и сяк. - пока не могу сформулировать однозначно эти функции. )
Предлагаю энтузиастам смоделировать различные ситуации/композиции, в которых Collapse Transformations - необходима !

AFateev, говорят у нас на Украине - "так-то воно так, тільки трішечки не так".
Вы пишите, что
Collapse Transformations -активна только для векторных слоев. Поэтому, скалировать исходник без потери качества по принципу преобразования растра в вектор - не получится. (попробуйте если не верите..) можно скалировать без потерь только векторные изображения.

Это правильно - с чисто теоретической точки зрения, я же писал все сие как плохой (не систематичный) педагог - принимая во внимание еще кучу практических уловок, а именно:

Все дело в том, что растеризация возможна для композиций. Посему берем любой файл (PSD, .avi, .mov и вообще - все что угодно), засовываем его в новую композицию (Comp1), создаем еще одну - Comp2, суем туда нашу Comp1, scale увеличиваем до 1000, подключаем Collapse Transformations - вуаля!

Да, и хорошо, что меня исправили - 2 названия функций, о которых я писал - это не 1 - Collapse и 2 - Transformation, а 1 - Continuously Rasterize и 2 - Collapse Transformations.

Во время всеобщей лжи говорить правду - это экстремизм. (с) Дж. Оруэлл.

For comp layer collapse transformation after effects что это

ПАЛ СЕКАМыч, уважаемый! Речь не идет о спорах и переубеждении, я сам в поисках истины, поэтому открыт для любого рода научных изысканий.

If you start with these numbers both quite high, you will avoid the problems of swapping memory to the hard disk (which is a real performance killer) and starving the background rendering processes such that they shut down and don’t do anything.

Если вы будете работать в высокими значениями обоих параметров, вы избежите проблем с файлом подкачки на жестком диске (являющийся настоящим убийцей быстродействия), а также проблем, связанных с недостатком ресурсов для процессов рендеринга, что приведет к тому, что они закроются и не будут работать.

Скрытый текст (вы должны зарегистрироваться или войти под своим логином): У вас нет прав чтобы видеть скрытый текст, содержащейся здесь. Если отключен своп и не идет рендер. по причине RAM

Может быть стоит отключить спецификацию Render Multiple Frames Simultaneously, как и рекомендует Эдоби? О чем я писал в посте 59 сей темы.

Думаю, решение вашей проблемы, возникшей в практике, кроется именно здесь. Я ведь тоже с таким столкнулся, и именно так это преодолел. И считаю, что просчитываеть всеми ядрами проца каждый кадр поочередно, используя только РАМ будет в любом случае и всегда быстрее, чем с использованием жесткого диска.

Во время всеобщей лжи говорить правду - это экстремизм. (с) Дж. Оруэлл.

[Для просмотра данной ссылки нужно ]

General Preferences. Разбор оптимизации "по косточкам". Продолжение. - 18.02.2012, 21:39

Всем неравнодушным, ищущим и готовым учиться: пора разобраться с первым окном настроек АЕ.

1. Levels of Undo (количество отмены) – количество операций, которые АЕ держит в кеше оперативной памяти. По умолчанию это число равно 32. Тут важно помнить, что история операций, которые всегда можно вернуть волшебным шоткатом Ctrl+Z, забирает под себя РАМ. Казалось бы – тут все понятно. А если копнуть поглубже?

Те, которые читали мое исследование настроек Memory and Multiprocessing, знают, что при задействовании спецификации Render Multiple Frames Simultaneously, АЕ разделяет РАМ на 2 части – для интерфейса и нужд АЕ и для просчета. Если ее не задействовать – АЕ не делит РАМ, отведенный ему, а использует, сколько есть. Что получается?

В первом случае – чем больше эта история, тем больше места она занимает в foreground RAM (и тем меньше места остается для прочих нужд АЕ) и RAM для рендеринга остается нетронутым. Во втором случае – чем больше эта история, тем меньше RAM остается вообще – и для рендеринга (как финального, так и предварительного) в том числе.

Однако, это только теория. На практике, сколько это занимает, и есть ли смысл остерегаться большого числа истории – я не знаю. Истинные "гуру" АЕ времен 7.0 версии этой программы, рекомендуют уменьшать оное число для оптимизации оперативной памяти в пользу финального и предварительного просчета. Однако, насколько актуальна эта рекомендация при сегодняшних объемах РАМ, сказать трудно. Из личного опыта скажу, что когда я работал на ноуте с 2 Гб РАМ, уменьшение истории (равно как и чистка кеша) перед просчетом мне помогали.

Максимально число операций, которое можно установить – это 99.

2. Path Point Size (размер опорных точек маски). Для слепых можно установить 20 пикселей. Меня вполне устраивают "узлы" масок (или Shape layer) в 5-6 пикселей.

3. Show Tool Tips (показывать подсказки). Меня подсказки не раздражают.

4. Create Layers At Composition Start Time (создавать слои в начале композиции). Если галочка стоит, новый слой будет создаваться в 00::00 по времени. Если не стоит – он будет там, где актуально находится ползунок-индикатор времени.

5. Switches Affect Nested Comps (переключатели слоя и композиции влияют на вложенные композиции). Немного запутанное дело. К переключателям слоя относятся: Collapse Transformations, Continuously Rasterize и Quality. Переключатели композиции: Resolution, Enable Motion Blur и Enable Frame Blending. По умолчанию переключатели работают рекурсивно. Это значит, что включая оные для прекомпозиции, они автоматом включаются и во вложенных слоях. Если галочку убрать, они не будут влиять на вложенные композиции. Практически всегда в работе нужно, чтобы галочка все-таки стояла.

6. Default Spatial Interpolation To Linear (по умолчанию пространственная интерполяция (ключевых кадров) будет линейной). Если галочку снять – пространственная интерполяция ключевых кадров будет не линейная, а Auto Bezier. Обратите внимание, это не касается временной интерполяции – только пространственной. Может именно это многим и будет непонятным, но я не буду объяснять целый огромный раздел интерполяции ключевых кадров. Скажу только, что не зная сего раздела, трудно сделать в АЕ "чудо". Особенно, если дело касается природной, натуральной анимации. Желающие могут почитать тонны информации в инете, и – я уверен – посмотреть не один урок по этому вопросу.

7. Preserve Constant Vertex Count When Editing Masks (сохранять постоянное количество опорных точек во время редактирования маски). Очень запутанная функция. Итак, есть солид, мы рисуем маску (напр. овал) из 4 опорных точек. Ставим ключевой кадр на Mask Shape, передвигаем индикатор времени, и изменяем маску – напр. чуть сужаем овал. Ставим индикатор времени между двумя ключевыми кадрами, и удаляем одну опорную точку, так что у нас получается не овал, а непонятно что. Если настоящая опция в настройках включена, то в начале анимации будет 3 опорных точки (т.к. одну мы удалили), и в самом начале анимации форма овала уже исказилась. Если опция отключена, ни овал, ни анимация не пострадали; и в начале и в конце у нас 4 опорных точки, и только в среднем ключе их 3. Обычно эта функция нужна при ротоскопинге.

8. Synchronize Time Of All Related Items (синхронизировать время всех связанных объектов). Все просто. Опция включена – индикатор времени в прекомпозиции и во вложенном в нее слое в одном и том же месте. Опция отключена – индикатор времени в обеих композициях в разных местах – там, где мы его оставили.

9. Expression Pick Whip Writes Compact English (инструмент Pick Whip пишет выражения на "компактном английском"). Язык программирования Java Script, который использует АЕ, в районе 2003-2004 года упростился. Точнее – программеры его упростили. Компания Эдоби не может не идти нагавно… т.е. нога в ногу со временем, поэтому АЕ уже в версии 6.5 понимает и старый, и новый язык Java. Итак, кто привык писать выражения на древнем Java, тому удобнее, чтобы кнут (pick whip) писал выражения тоже на древне-явском, и тот эту опцию отключает. Кто прогрессист – заставляет кнут писать выражения на нео-явском. Как бы пошло это не звучало, АЕ умеет и так, и так (а разница-то: нету скобок лишних, кавычек…).

10. Create Split Layers Above Original Layer (создать разделенный слой над оригинальным слоем). Когда мы нажимаем Ctrl+Shift+D, или – Edit – Split Layer, в месте, где стоит индикатор времени, АЕ делит слой на 2 части. Опция включена – второй слой НАД первым. Выключена – второй слой ПОД первым. Как пошло это не звучит, АЕ умеет и над, и под.

11. Allow Scripts To Write Files And Access Network (Разрешить скриптам писать файлы и разрешить им доступ в интернет). Скрипты – это файлы, суб-программы, как плагины. Некоторые из них бывают вредоносные. Некоторые – порядочные скрипты, при применении сами пишут выражения, находят другие файлы, применяют их к параметрам слоя, ну и т.д. (если галочку вы сняли, тогда скрипт этого сделать не сможет. А есть и такие скрипты, которые работают и файлы не пишут, и галочки этой не требуют). Это – своего рода настройка защиты, безопасности компа и самой АЕ от вредоносных скриптов. Ведь если вредоносный скрипт (другими словами - вирус), написан на языке Java, AE его и поймет и запустит. Кто не пользуется скриптами – галочку снимать однозначно. Как бы пошло это не прозвучало – АЕ умеет предохраняться.

12. Enable JavaScript Debugger (Включение отладчика JavaScript). Когда в скрипте обнаруживается ошибка, АЕ запускает отладчик скриптов (если галочку вы сняли, то не запускает). Как он работает – я не знаю, и проверять я не планирую. Да и… оно вам надо?

13. Use System Color Picker (использовать системную цветовую палитру). Системная цветовая палитра – это давно уже забытая, уже даже не пенсионного возраста палитра выбора цвета. Кто желает проверить – включаем эту опцию, создаем новый солид и играем с его цветом. Эта настройка распространяется и на выбор цвета в инструментах Text и Brush.

14. Create New Layers At Best Quality (создавать новые слои в наилучшем качестве). Речь о переключателях слоя. Один из них – качество отображения в виде палочки, наилучшее: "/". Если галочку снять, новые солиды будут отображаться сразу в черновом качестве: "\".

От себя: Если вы прочитали этот пост от начала и до конца, да еще и вдумчиво и с интересом - напишите мне в ЛС, я обязательно оставлю вам где-то благодарочку. А то у меня ощущение, что почти для всех этот пост - снотворное.

Во время всеобщей лжи говорить правду - это экстремизм. (с) Дж. Оруэлл.


Для того, что бы Вы не имели сложностей в изучении программы Adobe After Effects нам необходимо изучить Рабочую среду программы. В связи со сложностью и широтой возможностей Adobe After Effects это может занять не один урок.
Но напрягите сердце мужеством. Мы рассмотрим подробно все основные опции и параметры, которыми нам предстоит пользоваться. Начнем с изучения на этом уроке панели Timeline, как основной рабочей панели.

2. Обзор панели TimeLine.

Панель Таймлайн разделим на 5 областей:

  1. Заголовок панели;
  2. Заголовок слоев;
  3. Рабочая область;
  4. Графическая панель.

В областях выделим группы опций и параметров.

3. Группы опций и параметров панели TimeLine.

1. Заголовок панели, слева направо:

  1. Тайм-код текущего кадра;
  2. Окошко поиска;
  3. Опции клипа.

2. Заголовок слоев, слева направо:

  1. Выключатели слоя;
  2. Идентификаторы слоя;
  3. Переключатели слоя;
  4. Режимы наложения;
  5. Управление временем слоя;
  6. Управление рабочей областью слоя;
  7. Установка маркеров и ниже Comp Button.

ВНИМАНИЕ! Это строка заголовка слоев! Собственно опции и параметры изменяются в слоях, в рабочей области.

3. Рабочая область.

4. Графическая панель.

  1. Элементы управления масштабом и прокруткой графической панели;
  2. Временная шкала;
  3. Полоса управления рабочей областью:
  4. Полоса рендеринга;
  5. Управление расположением и длительностью слоя;

Без цифровых обозначений на рисунке:

  • В белых кружках управление маркерами;
  • Ключевые кадры;
  • Курсор воспроизведения;

Теперь рассмотрим подробно опции каждой области.

4. Опции области "Заголовок панели", слева направо:

    Тайм-код (Time Code) текущего кадра - указывает и устанавливает текущая позицию Курсора воспроизведения. При наведении мыши - появляется надпись "ctrl+click for alternate display stile" - переключить отображение Время/Фреймы на Временной шкале (Time ruler). В самом окошке отображается и то и другое - крупно вверху и мелко снизу, при переключении меняются местами. В скобках - частота кадров текущего клипа.

  • Быстро но неточно - наводим мышь, курсор изменится, нажимаем левую кнопку мыши и двигаем влево или вправо.
  • Точно и быстро - кликнуть по иконке и ввести время/фрейм.

Шесть опций клипа (все работают в режиме Вкл/Выкл)::

  1. Отображение вложенных композиций (Composition Mini-Flowchart) (клавиша Tab) – отображает композицию со всеми вложенными композициями. Нажимая на их иконки, мы быстро переключаемся между композициями.
  2. Черновой режим 3D (Draft 3D) – Вкл/Выкл черновой 3D режим. При просмотре у 3D слоев будут отключены тени, световые эффекты, Motion Blur, глубина резкости камеры и др. для ускорения рендеринга.
  3. Скрыть помеченные на скрытие слои (Hides all layers for which the “Shy” switch is set) – при включении скрывает все слои, для которых установлен переключатель Shy.
  4. Смешение слоев (Enables Frame Blending for all layers with the Frame Blend switch set) – включает смешения кадров (Frame Blending) для слоев.
  5. Размытие в движении (Enables Motion Blur for all layers with the Motion Blur switch set) – при выключении выключает эффект, учитывая настройки Motion Blur в слоях.
  6. Визуальный графический редактор (Graph Editor) – если нажать, вместо поля временного графика слоев открывается визуальный графический контроль для редактирования Ключевых кадров.

5. Опции области "Заголовок слоев", слева направо:

На картинках ниже я показываю не только Заголовок слоев, но и первый слой для примера установки опций и параметров.

Параметры выбора качества изображения слоя доступны также из главного меню: Layer/Quality, где становится доступным еще один параметр качества: Wireframe – так называемый каркас, отображает слой в виде рамки без содержимого. Рендеринг происходит намного быстрее, однако мы не видим картинки, а лишь их схематичное расположение.

  • Off (выкл. по умолчанию);
  • Frame Mix (смешение кадров);
  • Pixel Motion (движение пикселей);

Что бы опция включилась нужно нажать аналогичную кнопку в опциях клипа (см. выше). Если не выбран переключатель композиции Enable Frame Blending, расположенный в верхней части панели Timeline, то настройки смешения кадров не будут учитываться. Данный переключатель становится доступен для использования, когда мы изменяем скорость видео.

Сочетанием клавиш Shift+F4 можно скрывать/отображать этот столбец.

  1. In – время входа слоя, т.е. задается время/кадр, в который надо поместить начало проигрывания слоя. Задать время/кадр можно нажав левую кнопку мыши в поле In, пока появятся стрелочки, и двигать мышкой влево-вправо, либо щелкнуть мышкой в поле In слоя и в появившемся окне Layer In Time задать время/кадр вручную.
  2. Out – время выхода слоя, т.е. задается время/кадр, в котором проигрывание слоя заканчивается.
  3. Duration – в данном столбце задается длительность слоя. Если мы уменьшаем/увеличиваем длительность слоя, время выхода слоя Out уменьшается/увеличивается на количество подрезанных/добавленных кадров. Изменить длительность слоя мы можем также, наведя на край его графического отображения до появления стрелочек, и потянув в нужную сторону.
  4. Stretch – здесь имеем возможность изменять длительность слоев за счет увеличения/уменьшения скорости воспроизведения. При этом, если задать параметр Stretch меньше 100% – это увеличит скорость воспроизведения, более 100% – замедлит скорость воспроизведение слоя.
  1. Comment - комментарии слоя;
  2. Keys - Ключевые кадры.
  • Для отображения/скрытия столбцов по отдельности вызываем Всплывающее меню на названии столбца, открываем меню Collumns и устанавливаем/удаляем флажок напротив столбца (или группы столбцов) который хотим отобразить/скрыть.

6. Рабочая область.

Какие компоненты есть в Рабочей области:

  • Верхняя строка (Зеленая обводка) - "Заголовок слоев", я включил его в рисунок только, чтобы было понятнее о каком столбце идет речь;
  • Желтая обводка - слой 1;
  • Голубая обводка - слой 2, в нем развернута группа эффектов "Tranform", аналог группы эффектов "Движение" в Adobe Premiere. Обратите внимание - эта группа эффектов не отображается в панели "Effect Controls";
  • С столбце "Comments" видны комментарии к слоям;
  • В столбце "Keys", в опции Position установлены Ключевые кадры.
  • в левом правом углу - три кнопки отображения групп столбцов. (Нажмите и посмотрите.)

В процессе изучения Adobe After Effects vs,eltv подробно рассматривать опции и параметры слоев в рабочей области - самой обширной области для изучения.

7. Графическая панель.