Самые трагичные смерти в мультфильмах
Обновлено: 07.07.2024
За последние 25 лет студия Pixar стала золотым стандартом современной анимации. В их работах встречаются известные актеры, высококонцептуальные идеи, потрясающая детальность, захватывающие декорации, веселые шутки и незабываемые персонажи.
Но фильмы Pixar делаются так, чтобы заставлять взрослых страдать.
Свежайший проект «История игрушек 4» и его приквелы кажутся самыми грустными в истории студии, но это не единственные работы Pixar, которые могут разбить твое сердце. Предлагаем взглянуть на список 20 самых эмоционально тяжелых сцен их производства.
Осторожно, пропускай фильмы, к которым боишься получить спойлеры!
20. «Хороший динозавр»: после шторма
Этот фильм полон как счастливых, так и грустных моментов, но последних больше, чем хотелось бы. Самый грустный из них случается довольно рано, когда апотозавр Арло взбирается со своим отцом на гору, и начинается шторм. Заканчивается все тем, что внезапное наводнение убивает отца Арло, и тот остается в одиночестве с разбитым сердцем.
19. «В поисках Дори»: линия ракушек
Из сюжета – рыбка ищет своих давно потерянных родителей – очевидно, что в конце они воссоединятся. Тем не менее, во время просмотра ты беспокоишься о том, что Дори станет чьим-то обедом или попадет в другую беду. Поэтому момент воссоединения трогает. Дори видит линию ракушек, которая напоминает ей о детстве, и в конце линии она обнаруживает маму и папу.
18. «Тайна Коко»: забыт навсегда
Это не единственный фильм Pixar, в котором основной сюжет вращается вокруг исчезнования персонажей. И не единственный, в котором они исчезают из-за того, что их забывают. У прапрадедушки главного героя Мигеля не такая незавидная судьба, в отличие от его друга Чичаррона. У того самое незавидное положение в Мире мертвых – о нем все забыли.
17. «Храбрая сердцем»: снять проклятие
Главный поворот в фильме – то, что только неугомонный подросток Мерида способна спасти свою маму, когда случайно превращает ее в медведя, потому что только она способна снять проклятие. И сделать это нужно как можно скорее. В последний момент кажется, что Мерида жертвует мамой, чтобы установить справедливость, даже если ты знаешь, чем все закончится.
16. «Рататуй»: блюдо из детства
Грозный кулинарный критик Антон Эго готовится оценить блюдо, которое создал крысенок Реми, но не знает личность повара. Приготовленное блюдо – рататуй, и из-за этого Эго погружается в воспоминания о детстве: его мама готовила такой рататуй, и это было самым вкусным блюдом на свете. Авторы чудесно передают, какие чувства, включая ностальгию, испытывает критик.
15. «В поисках Немо»: начало и конец
Сложно жить, когда ты рыбка-клоун как Марлин, но еще сложнее, когда ты теряешь практически всю свою семью. В начале фильма Марлин и его жена Корал воркуют около своих будущих детишек, но жадная до крови рыба-барракуда атакует их и убивает всех, кроме Марлина и одной икринки, из которой появляется Немо. Эта сцена по-настоящему мрачная.
14. «Тайна Коко»: история Гектора
Возможно, сцена, когда оказывается, что Гектор – больше, чем случайный персонаж для Мигеля, не самая захватывающая в мультфильме. Прекрасно, что Мигель встречает прапрадедушку, и тот помогает ему вернуться в мир живых, но на слезы пробивает тот момент, когда Гектор рассказывает о своей связи с дочерью Коко и о том, что он не сбежал из семьи, как все считают.
13. «Корпорация монстров»: финал
Можно расчувствоваться, когда монстр Салли пугает девочку Бу или когда вместе с Майком они оказываются в одиночестве в Гималаях. Но самый эмоциональный момент – финальный. Бу возвращают в ее спальню, и Салли думает, что они должны расстаться навсегда. Но Майк восстанавливает дверь в спальню Бу. Последний кадр, где Салли медленно расплывается в улыбке – на удивление проникновенный способ закончить комедию.
12. «История игрушек»: неудачный полет
Главный конфликт первой части заключается в том, что Базз считает себя настоящим (и единственным) Баззом. Когда злой мальчик по имени Сид загоняет двух игрушек в ловушку, Базз врывается в комнату и видит рекламу таких же Баззов. После услышанного он пытается взлететь при помощи своих пластиковых крыльев, но в результате трагично падает на пол и теряет руку.
11. «В поисках Немо»: дружеская поддержка
Рыбка Дори бывает очень неприятной и забывает все, что ей говорят, однако на протяжении фильма она периодически включает память и тем самым помогает Марлину. Когда Марлин решает прекратить поиски сына, думая, что тот погиб, Дори убеждает его продолжить словами «Когда я смотрю на тебя, то чувствую себя как дома». Линия их дружбы очень милая и нежная.
10. «Тайна Коко»: песня отца и дочери
В открывающих сценах мы слышим песню Remember Me. Потом она появляется еще несколько раз, но самый грустный – последний, когда ее исполняют Мигель и его прабабушка Коко. Мигель узнал, что отец Коко написал песню в качестве извинения за то, что ему пришлось оставить музыкальные амбиции. Если Коко не послушает песню и забудет отца, тот исчезнет, как Чичаррон.
9. «Вверх»: альбом воспоминаний
После того как Карл Фредриксен перемещает свой дом в Южную Америку при помощи тысяч воздушных шариков, он натыкается на старый альбом, который его покойная жена создала для воспоминаний о приключениях. Карл листает пустые страницы и понимает, что Элли хотела, чтобы он продолжал жить полной жизнью после ее смерти. Тогда Карл решает так и делать, а зрители начинают утопать в слезах.
8. «История игрушек 4»: предназначение Вуди
В новой части Вуди пытается занять место в комнате Бонни, потому что она не хочет с ним играть, и одновременно пытается убедить ее новую игрушку, сделанную своими руками, в том, что она действительно игрушка, а не мусор. Но в конце фильма, после воссоединения с Бо Пип, Вуди понимает, что его место не рядом с ребенком, а в реальных приключениях, и очень трогательно прощается со старой командой.
7. «ВАЛЛ-И»: настоящая любовь
В этом мультфильме робот, собранный из мусора и не знающий человеческого языка, успел и вдохновить людей вернуться на опустевшую Землю, и влюбиться в другого робота. Между ВАЛЛ-И и Евой прелестные отношения, и от этого финал, где Ева возвращает ВАЛЛ-И после хакерской атаки, становится еще печальнее, ведь тот теряет память. К счастью, ВАЛЛ-И вспоминает Еву, когда она берет его за руку и посылает электрический разряд.
6. «История игрушек 3»: кажется, это конец
В третьей части игрушки встречаются со смертью как в метафорическом, так и в буквальном смысле. Во-первых, они понимают, что Энди слишком взрослый, чтобы с ними играть. Во-вторых, они чуть не попадают в мусоросжигательную печь. Последняя сцена в фильме не самая печальная, но никакая другая так не передает чувство общности. Вуди, Базз и другие герои смиряются со скорой смертью, зная, что спасти их может только чудо. Оно спасает и заставляет зрителей плакать уже от счастья.
5. «Головоломка»: печаль радости
Радость и Печаль попадают в пропасть забвения Райли, когда отправляются домой из центра ее мозга. Это худшее место, потому что в нем воспоминания умирают. Радость понимает, что может подвергнуться той же участи и оставить Райли без эмоций счастья. Ее горе просто разбивает сердце.
4. «Головоломка»: доставь Райли на Луну
Сразу после эпизода в пропасти забвения с Радостью наступает еще один трогательный момент. Старый воображаемый друг Райли, Бинго-Бонго, сопровождает Радость и Печаль в их путешествии в надежде, что Райли его вспомнит. Однако, чтобы спасти Радость, ему приходится пожертвовать собой. Последняя реплика Бинго-Бонго – «Доставь Райли на Луну ради меня» – просто душераздирающая.
3. «История игрушек 2»: когда она меня любила
В первой части Вуди оставляют на дороге, а во второй части он встречается с игрушкой Джесси, которая пережила то же самое с оговоркой, что ее оставили специально. Девочка по имени Эмили любила куклу Джесси, пока не повзрослела и не потеряла интерес к игрушкам. Однажды Эмили нашла Джесси за кроватью и без сомнений ее отдала. Флэшбек, который сопровождается песней When She Loved Me («Когда она меня любила»), жутко расстраивает.
2. «История игрушек 3»: финал
Мало того что Pixar чуть не убил Вуди, Базза, Джесси и других игрушек, так он еще и оформил финальную сцену так, будто это был конец трилогии. Энди, который собирается уехать на учебу в колледж, решает подарить все старые игрушки маленькой девочке по имени Бонни, не осознавая, как для них важно быть «факелом», который передается из поколения в поколение.
1. «Вверх»: история любви
Перед тем как ты увидишь чудесную историю о том, как грустный старый мужчина отправляет свой дом в небо с помощью тысяч воздушных шариков, ты должна узнать, что он одинок и что раньше он делал такие же безумные вещи. Моменты, в которых мы знакомимся с Элли, любовью всей жизни Карла Фредриксена, заставляют взрослых плакать, а детей недоумевать, почему взрослые плачут. И это работает всегда.
А какие сцены из мультфильмов Pixar ты считаешь самыми грустными?
Общайся и следи за новостями ;)
Читай любимый журнал в электронном формате
Журнал Elle Girl
Подпишись на печатную версию журнала
© 2021 ELLEGirl, Hearst Shkulev Publishing / OOO «Хёрст Шкулёв Паблишинг». Все права защищены.
Среди создателей детских мультфильмов распространено мнение о том, что детям не стоит смотреть на смерть любимых героев. Поэтому традиционно персонажам анимации ничего не угрожает: даже если кто-то умирает в середине истории, в финале он магическим образом оказывается спасен. Однако некоторые мультфильмы все-таки решаются познакомить детей с этой стороной реальности. Time Out рассказывает о 8 персонажах, которые погибнут у нас на глазах.
Мама-олениха в мультфильме « Бемби »
Благородная олениха воспитывает сына одна. Отец Бэмби, Великий князь леса, редко появляется в их жизни. Отношения в маленькой семье складываются прекрасно и трогательно, ничто не предвещает внезапной трагедии. Охотник появляется буквально из ниоткуда и методично стреляет в маму Бэмби, пока малыш отчаянно бежит домой, в безопасность.
В момент убийства олени невинно ищут пропитание, к тому же до этого в мультфильме уже произошел эпизод столковения с человеком, в котором героям удалось спастись. Поэтому печальная сила сцены в том, что даже современный зритель совершенно к ней не готов. Еще большим шоком смерть матери главного героя стала для тех, кто смотрел « Бемби » в 1942 году — они уж точно не ожидали такого сюжетного поворота в милом мультике.
Страна: США, 1942
Студия: Walt Disney Productions
Русалочка в мультфильме « Принцесса подводного царства »
Русалочка влюбляется в человека и меняет свою спокойную жизнь в океане на пару ног и надежду быть с ним вместе. Японский режиссер Томохару Кацумата решился экранизировать печальное произведение Андерсена в полном объеме. Его русалочка не смогла убить принца даже ради своей жизни. С восходом солнца она превращается в пену, а к принцу приходят воспоминания о том, кто спас его во время кораблекрушения. Лучший друг принцессы Фрик отчаянно зовет ее, а а душераздирающая музыка довершает образ.
Страна: Япония, 1975
Студия: Toei Animation
Главная песня Русалочки в исполнении Елены Камбуровой.Мама-динозавриха в мультфильме « Земля до начала времен »
На двух маленьких динозавров — Литтлфута и Сэру — нападает громадный хищник Острозуб. Мать Литтлфутта спасает их, но сама погибает в сражении. Сцена этой смерти — одна из самых смелых в подборке, фильм не пытается смягчить или приукрасить ситуацию.
Кадр с бездыханном телом матери и ее сыном на фоне дождя остается надолго не только на экране, но и в памяти зрителей. Смерть происходит в начале истории: до относительно счастливого конца остается еще достаточно событий, и печальное настроение будет « просвечивать » во всем оставшемся повествовании.
Страна: США/Ирландия, 1988
Студия: Universal Pictures
О динозаврах для взрослых: Мир Юрского периода-2
Муфаса в мультфильме « Король-лев » , 1994
Глава прайда, лев Муфаса, воспитывает сына Симбу, своего полноправного наследника. Однако у брата короля джунглей, коварного Шрама, есть личные планы на судьбу короны, поэтому он подстраивает убийство Муфасы и его сына. Симба чудом выживает и горько оплакивает тело отца после случившегося.
Считается, что это был первый раз, когда Disney показал труп в своих мультфильмах. Разумеется, он не выглядит натурально (Мустафу задавило стадо антилоп). Внимание зрителя фокусируется на эмоциональном состоянии потерянного Симбы: сначала он пытается разбудить папу, затем зовет на помощь и, отчаявшись, прячется в объятия Муфасы.
Страна: США, 1994
Студия: Walt Disney Productions
Светлячок Рэй в мультфильме « Принцесса и лягушка » , 2009
Смерть Рэя — смелый шаг со стороны Disney: персонажи, которые заставляют нас смеяться, вызывают эмоциональный отклик не меньше, чем главные герои. Потеря Флаундера («Русалочка») или Олафа («Холодное сердце») была бы равносильна смерти Ариэль или Эльзы.
Страна: США, 2009
Студия: Walt Disney Productions
Мастер Витрувирус в мультфильме « Лего. Фильм » , 2014
Далеко не все смерти в мультфильмах носят абсолютно трагический оттенок. В «Лего.Фильме» умирает мастер Витрувиус — учитель главного героя Эммета, которому суждено спасти мир от Лорда Бизнеса (именно от рук Лорда и погибает мастер). Смерть случается тогда, когда мудрец максимально близок к победе.
Уже с отрубленной головой он успевает подразнить Эммета какой-то важной тайной. Создатели «Лего.Фильма» таким образом пародируют пафосные клише героических фильмов об избранных, где главные наставники постоянно умирают в самые неподходящие моменты («Гарри Поттер и Принц-полукровка», «Властелин колец» и другие).
Страна: США, 2014
Студия: Warner Bros., Warner Animation Group, Village Roadshow Pictures, Lego, Vertigo Entertainment, RatPac-Dune Entertainment
Вождь племени Стоик Обширный в мультфильме « Как приручить дракона 2 »
Стоик — вождь племени викингов. Во втором фильме серии его жизнь почти идеальна. Ему наконец-то удалось наладить отношения с сыном, он случайно отыскал давно потерянную жену, и, благодаря песне, они оба влюблены друг в друга, как и прежде.
Поэтому его смерть становится полной неожиданностью для зрителей, тем более что убит он был заколдованным Беззубиком — очаровательным и всеми любимым персонажем. Более того, сюжет развивается и мы видим строгие, но торжественные похороны Стоика. Это подчеркивает абсолютную необратимость кончины героя.
Страна: США, 2014
Студия: DreamWorks Animation
Воображаемый слон Бинго-Бонго в мультфильме «Головоломка »
В голове одиннадцатилетней Райли всем управляют эмоции: Радость, Печаль, Страх, Гнев и Брезгливость. Предполагается, что все они равны, но авторитарная Радость взяла управление жизнью Райли в свои руки. Особенно жестко она обходится с Печалью. Все это заканчивается тем, что две эмоции теряются в сознании, а девочка оказывается на грани нервного срыва.
Плутая в закоулках памяти, Радость и Печаль встречают Бинго-Бонго, воображаемого друга маленькой Райли. Верный друг жертвует жизнью ради счастья своей создательницы. Этот момент заставил плакать многих взрослых, которые легко уловили метафору: для того, чтобы вырасти, необходимо попрощаться с детством.
Вся режиссерская карьера Тима Бертона и есть один большой разговор со смертью. С самых первых своих работ американский постановщик зарекомендовал себя мрачным сказочником. Практически каждый фильм или мультфильм он доверху наполнял макабрическими и готическими элементами. Работы режиссера отличаются мрачностью, холодом и черно-белой палитрой красок. А еще — наличием героев загробного мира: скелетов, призраков и других персонажей-воплощений смерти. Наиболее изощренную визуализацию царства мертвых Бертон представил в мультфильме «Труп невесты».
Перед нами Великобритания викторианской эпохи. Во время приготовления к свадьбе молодых Виктора Ван Дорта и Виктории Эверглот, темные силы утаскивают жениха в Царство мертвых, где он женится на таинственной девушке Эмили — трупе невесты, некогда обманутой и убитой британским лордом. Познакомившись с преисподней, Виктор осознает, что этот мир ему куда ближе, чем привычный образ жизни, но променять любимую Викторию он не готов ни на что.
В озвучке мультфильма принимали участие завсегдатаи работ Бертона — Джонни Депп и Хелена Бонем Картер, а музыку к нему написал Дэнни Эльфман.
«Труп невесты» — настоящая пляска смерти: дерзкая, пугающая и при этом смешная анимация, в которой режиссер достигает своего карьерного пика в качестве мультипликатора.
«Тайна Коко»
реж. Ли Анкрич, Эдриан Молина, 2017
Еще до «Души» Pixar не раз вел со зрителем диалог о смерти. Так или иначе, многие мультфильмы студии затрагивали сложную для молодой аудитории тему, но переместить действие в загробный мир авторы решились только в «Тайне Коко» — анимационном мюзикле, основанном на мексиканском Дне мертвых.
12-летний Мигель — страстный поклонник певца Эрнесто де ла Круса, мечтающий стать музыкантом. Только вот незадача: дома такое творчество совсем не в почете. Несколько поколений семьи запрещают Мигелю заниматься любимым делом и всячески стараются его отгородить от главного семейного проклятия. Не найдя общего языка с живыми, мальчик отправляется в Страну мертвых в день национального мексиканского праздника, посвященного памяти всех, кого больше нет на земле. Мигелю открывается яркая новая реальность, в которой он знакомится с уже ушедшими из жизни родственниками и отправляется на поиски Эрнесто де ла Круса, чтобы получить его благословение.
В «Тайне Коко» много мексиканского колорита и по-настоящему трогательных сцен как в мире мертвых, так и в мире живых. Мигелю предстоит пройти по большому мосту, усыпанному лепестками календулы, и попасть в огромный и красочный город, кишащий скелетами и дышащий удивительной витальностью.
Пронзительная история принесла Pixar Оскар за лучший анимационный фильм в 2018 году и заодно в очередной раз закрепила за студией звание самой смелой американской мультипликационной единицы.
«Паранорман, или Как приручить зомби»
реж. Крис Батлер, Сэм Фелл, 2012
Загробный мир проникал не только в работы студии Pixar и Тима Бертона. На знакомство с мертвецами решилась и студия Laika, занимающаяся производством кукольных мультфильмов. Еще до «Паранормана» Laika обращалась к другим мирам. В частности, в первом отчасти готическом проекте студии, «Коралина в Стране Кошмаров», тоже встречается потусторонний мир с пугающими жителями — двойниками реальных людей с глазами-пуговицами. Но все-таки именно «Паранорман» среди работ студии ближе всего подобрался к макабру.
Вековое проклятие подвергает маленький городок Блит-Холлоу большой опасности — на него нападают восставшие мертвецы. Единственной надеждой городка в борьбе с полчищами призраков становится мальчик Норман, который обладает уникальной способностью: он умеет общаться с внезапно появившейся нечистью. Еще бы кто-нибудь научил его общаться с глупыми взрослыми, с дробовиками наперевес пытающимися защищать город…
«Паранорман» не так сильно пугает, напротив, скорее смешит, не забывая при этом громко и антуражно подводить зрителя к мысли о том, что страшна не столько опасность, сколько реакция на нее.
Дети предстают в мультфильме куда более светлыми и чистыми, нежели взрослые с их включенными тумблерами стереотипного мышления и комплексов.
«Книга жизни»
реж. Хорхе Гутьеррес, 2014
За несколько лет до «Тайны Коко» мексиканский мультипликатор Хорхе Гутьеррес под чутким руководством продюсера Гильермо дель Торо создал другую историю, также произошедшую в День мертвых и непосредственно связанную с национальным праздником.
«Книга» — чрезвычайно насыщенный мультфильм, в котором есть место не только любви, но и обману, самопожертвованию и недюжинной воле. Гутьеррес мастерски сложил воедино мексиканские краски, причудливых героев и огненное дыхание смерти, получив в итоге искрящуюся легенду, способную чуть ближе познакомить зрителя с мексиканскими традициями и важным национальным праздником.
«Все псы попадают в Рай»
реж. Дон Блут, Гари Голдман, Дэн Кюнстер, 1989
Ирландско-американский рисованный мультфильм рассказывает историю пса по имени Чарли, который погибает от лап своего бывшего партнера по игорному бизнесу бульдога Карфейса. В раю (именно туда попадают все собаки) Чарли встречает ангела Аннабель и пытается вернуться на Землю, чтобы отомстить своему обидчику. Заново заведя часы жизни, он отправляется в мир живых с одним условием — если часы сломаются, Чарли вновь погибнет и уже никогда не попадет в счастливую посмертную обитель. После возвращения на Землю он знакомится с девочкой-сиротой Энн-Мари, помогающей Карфейсу зарабатывать деньги. Вместе им предстоит пройти извилистый путь и решить оставшиеся земные проблемы.
Мультфильм вдохновлен классическими американскими картинами «Эта замечательная жизнь» (1946) и «Парень по имени Джо» (1941). Загробная жизнь в ленте не так колоритна — но именно она выступает главным катализатором внутренней эволюции главного героя, пса Чарли. Примечателен мультфильм и историей, которая развернулась за кадром: молодая актриса Джудит Барси, озвучивавшая Энн-Мари, была застрелена собственным же отцом.
Трагический инцидент произошел за год до премьеры, поэтому мультфильм и его главный музыкальный лейтмотив (песня Love survives) были посвящены юной актрисе, слишком рано отправившейся в загробный мир.
Смех сквозь слезы: какие картины развеселят даже самых грустных.
Мультфильмы подразделения Disney славятся тем, что создатели не боятся поднимать серьезные темы. В каждой картине кто-то болеет, пропадает, умирает — действие последнего фильма, «Душа», и вовсе происходит на границе жизни и смерти. И хотя в мультфильмах много взрослых моментов, над ними можно вдоволь посмеяться. Шутки так тонко и умело вставлены в повествование, что смешно на показах всем — и взрослым, и детям.
Мы собрали 10 мультфильмов от Pixar, которые никогда не перестанут поднимать нам настроение 😅✨
Тачки
Год: 2006
Время: 112 мин.
Оценка КиноПоиск: 7,5
Мультфильм не очень любят критики, но зрители обожают. История высокомерного автомобиля по кличке «Молния» Маккуин вышла смешной не за счет главного героя, а благодаря обилию очаровательных второстепенных персонажей — жителей городка Радиатор-Спрингс.
ВАЛЛ-И
Год: 2008
Время: 98 мин.
Оценка КиноПоиск: 8,3
Превратить историю о безлюдной Земле, экологической катастрофе и разрушающем влиянии потребительства во что-то смешное наверняка было непросто. Но сценаристы Pixar справились на ура: пока смотришь на неуклюжего и влюбленного робота-очаровашку, улыбка не сходит с лица.
Храбрая сердцем
Год: 2012
Время: 93 мин.
Оценка КиноПоиск: 7,4
Разрушая стереотипы, которые возникают в типичных историях о принцессах, «Храбрая сердцем» смотрится более беззаботно, а потому забавно. Много юмора вкладывают в то, как непривычно королеве жить в обличие медведя, в смешных братьев и, конечно, в текстовые шутки.
История игрушек
Год: 1995
Время: 81 мин.
Оценка КиноПоиск: 7,9
Фильм, с которого началась история Pixar, сразу задает планку юмора. Вуди и Базз — персонажи, которые идеально дополняют друг друга и создают невероятно смешной комический дуэт. Доказательство тому — куча мемов из мультфильма, которые актуальны до сих пор.
В поисках Дори
Год: 2016
Время: 97 мин.
Оценка КиноПоиск: 7,4
Сиквел про забывчивую рыбку стал прекрасным дополнением оригинальной истории. При том, что фильм сам по себе трагичен и затрагивает много серьезных тем, забавные геги и легкий характер главной героини делают картину интересной как для детей, так и для взрослых.
Приключения Флика
Год: 1998
Время: 95 мин.
Оценка КиноПоиск: 7,6
К сожалению, этот фильм не сыскал такой же славы, как «История игрушек» или «В поисках Немо», при этом в нем много всего великолепного. Тонкие шутки, аллюзии на армию и общество, визуальные геги и забавный главный персонаж — причины, почему «Приключения Флика» остается актуальным спустя 20 лет после премьеры.
Головоломка
Год: 2015
Время: 95 мин.
Оценка КиноПоиск: 8,0
Юмор и объяснение серьезных тем через смешное — важнейшие элементы «Головоломки», которые делают мультфильм уникальным. Главные герои — эмоции, у которых есть свои эмоции, и смотреть на взаимодействие всех этих чувств (и как их перебранки влияют на поведение главной героини Райли) крайне забавно.
Корпорация монстров
Год: 2001
Время: 92 мин.
Оценка КиноПоиск: 8,1
Дружеский дуэт Майка и Салли стал движущим локомотивом этого фильма. Споры циника и романтика, маленького и большого монстра смотрятся забавно, ведь аниматоры отлично проработали мимику — почти как у людей! Кроме того, в мультфильме полно взрослых шуток, которые понимаешь, только когда вырастешь.
В поисках Немо
Год: 2003
Время: 101 мин.
Оценка КиноПоиск: 7,9
Фильм про смерть, гиперопеку родителей и одиночество смог стать не только одним из самых смешных в пиксаровской библиотеке, но и среди всех мультфильмов за все время. Создатели умело распределили смешное и серьезное между главными и второстепенными персонажами, так что слезы на твоих глазах появятся как от скорби, так и от смеха.
История игрушек: Большой побег
Год: 2010
Время: 103 мин.
Оценка КиноПоиск: 7,8
Третья часть получилась самой трогательной и эмоциональной, но при этом очень веселой. Игрушек выбрасывает из естественной среды обитания, и они мгновенно попадают в новые условия, знакомятся с ставшими легендарными героями — Кеном и Барби, Испанским Баззом и розовым медведем Лотсо.
Материалы по теме
Общайся и следи за новостями ;)
Читай любимый журнал в электронном формате
Журнал Elle Girl
Подпишись на печатную версию журнала
© 2021 ELLEGirl, Hearst Shkulev Publishing / OOO «Хёрст Шкулёв Паблишинг». Все права защищены.
Читайте также: