Американская готика картина описание
Обновлено: 06.07.2024
Парный портрет на фоне дома – первая логичная ассоциация. Но у «Американской готики» не было бы шансов стать по-настоящему знаменитой, если бы не несколько примечательных деталей.
4. Сюжет, которого не было.
Гранд Вуд писал «Американскую готику» по этюдам, то есть составлял единое изображение из разных своих набросков. Отдельно им писался дом, который он случайно увидел во время поездки по Айове (он как раз и вдохновил Вуда на написание картины), отдельно художник писал свою сестру и отдельно Байрона Маккиби , зубного врача из города Сидар-Рапидс, ставшего прототипом фермера.
Эта разобщенность элементов остро чувствуется в картине . Цельность будто бы ускользает, зритель вновь и вновь п огружается в неопределенность.
5. Смысл.
Главным же вопросом являлся посыл работы. Проще говоря, о чем Вуд в ней рассказывает и что хочет донести до публики. И тут мнения разделились, одни увидели критику сурового и недалекого провинциального американца , другие - стойкость и непоколебимость этого же американца в борьбе за свои права и свободы.
А какие ассоциации у вас вызывает эта картина? Нравится ли вам современное американское искусство?
В России картина "Американская Готика" практически неизвестна, а между тем в Америке она является поистине национальной достопримечательностью. Написанная в 1930 году художником Грантом Вудом, она до сих пор будоражит умы и является объектом многочисленных пародий. А началось все с маленького домика и необычного окошка в готическом стиле…
Американский художник Грант Вуд родился и вырос в штате Айова, писал он реалистичные, местами утрированные, портреты и пейзажи, посвященные простым американцам, сельским жителям Среднего Запада, выполненные с невероятной точностью до мельчайших деталей.
А началось все с маленького белого сельского домика, с остроконечной крышей и готическим окном, в котором, судя по всему, проживала семья небогатых фермеров.
Этот простой домик в городе Элдон, на Юге Айовы, настолько впечатлил художника и напомнил ему детские годы, что он решил нарисовать его, а заодно и тех американцев, которые, по его представлениям, могли в нем жить.
Сама картина совершенно незамысловата. На переднем плане на фоне дома изображены пожилой фермер с вилами и его дочь в строгом пуританском платье, в качестве моделей художник выбрал знакомого 62-летнего зубного врача Байрона МакКиби и свою 30-летнюю дочь Нэн. Для Вуда это картина была воспоминанием о детстве, тоже проведенном на ферме, поэтому некоторые личные вещи своих персонажей (очки, передник и брошь) он намеренно изобразил старомодными, такими, какими помнил их с детства.
Совершенно неожиданно для автора картина выиграла на конкурсе в Чикаго, и после того, как ее опубликовали в газетах, Грант Вуд сразу стал знаменитым, но не в хорошем смысле слова, а наоборот. Его картина не оставила равнодушным ни одного человека, который ее увидел, и реакция у всех была крайне негативной и возмущенной. Виной тому были главные герои картины, олицетворявшие, по замыслу художника, простых сельских жителей американской глубинки. Слишком уж грубыми и непривлекательными выглядели угрожающего вида фермер с тяжелым взглядом и его дочь, полная обиды и возмущения.
« Советую повесить этот портрет на одной из наших добрых сыроварен Айовы , - иронизировала в письме в газету жена одного из фермеров. - От выражения лица этой женщины определенно будет скисать молоко ».
Детей же эта картина по-настоящему пугала, они боялись страшного дедушку с жуткими вилами, полагая, что на чердаке своего дома он спрятал труп.
Вуд не раз говорил, что в его картине нет ни насмешки, ни сатиры, ни зловещего подтекста, а вилы просто символизируют тяжелый фермерский труд. Зачем было ему, выросшему в сельской глубинке, любящему ее природу и людей, смеяться над ее жителями?
Но, несмотря на бесконечную критику и негативное отношение, картина Вуда становилась все популярнее. А в годы Великой депрессии она даже стала символизировать национальный непоколебимый дух и мужественность.
А домик, изображенный на картине, сделал знаменитым небольшой городок Элдон, в котором проживает всего около тысячи человек. Взглянуть и сфотографироваться около него приезжают туристы со всего света.
В конце 20 - начале 21 века вновь резко возрос интерес к этой картине, породивший огромное количество пародий на нее. Здесь и насмешки с использованием черного юмора, и пародии на известных персонажей с подменой главных героев картины, их одежды или заднего плана, на фоне которого они изображены.
Тенденции
Star Wars Gothic
Многоэтажная готика
Честно стырил на фишках
Американская готика
Да, вторые вилы лишние. Но кто бы смог удержаться от вторых вил, будь у него вторые вилы?
На фото я с другом, тэг "моё".
Пинки и Брейн. Пародия на картину "Американская готика"
Взято с просторов Инстаграма
2. Настроение.
Если это счастливый американский пригород, почему такие суровые лица? И для чего отец так яростно сжимает в руке вилы. В этом агрессивном жесте есть что-то тревожное, как и во всей картине.
В целом, «Американская готика излучает что-то вроде саспенса, который встречается в киноискусстве. Ощущение беспричинной необъяснимой тревоги, иначе его зовут полуденный ужас , подробно описывалось нами в материале: Полуденный ужас: предчувствие кошмара, как угнетающий прием в живописи.
3. Готика.
Название работы отсылает к плотницкой готике, небольшому направлению в архитектуре ХХ века. Для него было характерно возводить в провинции деревянные дома с элементами викторианской неоготики. Ну а неоготика почти то же, что и готика: шпили, витражи, нервюры и стремление к восходящей заостренности.
«Американская готика» Вуда, или самая культовая американская картина
Из-за своей известности картину интерпретировали разным образом. Одни ругали ее за карикатурное изображение жителей Айовы. Другие – за идеализацию отрицания прогресса и цивилизации. Третьи говорили, что это Вуд критикует и смеется над всей сельской Америкой. А одна фермерша даже обещала откусить ухо художнику!
Так что в итоге? Однажды Грант Вуд проезжал по штату Айова и заметил необычный дом в готическом стиле. Он задал себе вопрос – что за люди могли бы жить в нем? Так появились фермер и его дочь. Именно на этой родственной связи настаивала сестра художника Нэн Вуд, которая побыла моделью для героини картины и была расстроена критикой - ее называли ее старой и страшной. Подарочек от брата))
Кстати, дом до сих пор сохранился, вот его фото:
Скорее всего, Вуд выплеснул свои эмоции и чувства по поводу своего тяжелого детства. Натурщик для главного героя выступил знакомый дантист, интеллигентный и добродушный малый по жизни. Однако на картине он мрачный и закрытый, фермер точно не ждет гостей вечерами. Прямо как отец художника. Он (кстати, тоже фермер) частенько тиранил Гранта, и не случайно на картине герой носит очки (точно такие очки остались у художника от отца – его единственная вещь, которую он сохранил).
Сестра художника Нэн и дантист художника Байрон МакКиби позируют рядом с картиной. Кстати, Байрон попросил изобразить его не один в один, чтобы знакомые не узнавали. Как видите, Вуд сделал наоборот:
Также нужно отметить проработку деталей и манеру художника – похожую по стилю картину легко можно найти в Северном Возрождении. Вуд добавил геометрии: сплошные вертикальные линии и повторение символа трезубца в одежде фермера. Это был излюбленный прием художника - множество повторений определенных элементов на картине.
Небольшие детали: передник старой девы (как на ферме в детстве), брошь с Персефоной, и множество вертикальных линий:
На картине есть скрытые детали, зная которые полотно становится интереснее. А еще на «Американскую готику» регулярно делают карикатуры и фотожабы.
Но обо всем по порядку.
Художник не ожидал такого резонанса и такой славы после «Американской готики». Он же просто хотел написать обычных деревенских жителей, а получилась одна из самых узнаваемых картин в мире. Как получилось так, что «Американская готика» стала очень популярной и тиражируемой картиной?
В тридцатых годах Грант Вуд путешествовал по Среднему Западу США и заглянул в штат Айова. Здесь ему приглянулись белые аккуратные домики в стиле плотницкой готике, которые напомнили ему о детстве в сельской местности. И конечно же художник захотел нарисовать эти домики и людей, которые живут в этих домиках.
Вуд пишет композицию в стиле фотографий 19 века , будто пара позирует перед своим домом. Но вот только этой сцены никогда не было. Дом и людей художник писал отдельно. Женщину он написал со своей сестры, а для фермера позировал зубной врач из пригорода Айовы. Сестра на картине вышла не много старше, чем была на самом, поэтому она говорила, что на полотне отец с дочерью.
В работе над полотном Вуд уделил много внимания деталям , которые имеют определенное значение. Если присмотреться, то можно заметить, что трезубец вил повторяется четыре раза, на комбинезоне фермера, на окне, которое на крыше и на цветах в горшке, за плечом у женщины. Вуд просто любил повторяющиеся геометрические детали.
А вот цветы не просто так. Бегония и сансевиерия популярные комнатные цветы на Среднем Западе и к тому же символ хорошей хозяйки дома.
Женщине художник рисует на шее брошь с Персефоной – богиней плодородия. Эту брошь Вуд хранил в память о матери.
В память об отце Вуд хранил круглые очки, которые нарисовал на картине. Дантист, который позировал для картины, носил очки более угловатой формы.
Красного ангара, за спиной у фермера , тоже не был, так же, как и людей. Он появился из воспоминаний художника. Такой ангар был нарисован на кухонном шкафу, который смастерил отец художника.
Так что же прославило картину с простыми американцами?
Вуд принес картину на художественный конкурс, но жюри увидели в картине всего лишь смешную «валентинку». Хранитель музея был куда дальновиднее членов жюри, на то он и хранитель, и уговорил выплатить приз победителя в 300 долларов Эдварду Вуду.
Фотографию картины поместили в художественный журнал и разослали по городам Америки. Но не все приняли картину положительно и посчитали, что художник пошутил и нарисовал карикатуру на деревенских тружеников. Жители Айовы вообще разозлились на Гранда. Мол Гранд выставил их недалекими людьми, когда изобразил их с унылыми каменными лицами и вилами в руках. Ну какие могут быть вилы, когда есть последнее слово техники – трактор. Одна женщина была так сильно не довольно, что обещала откусить ухо художнику. Но обошлось. Гранд говорил, что никого обидеть не хотел и даже в планах не было писать сатиру. Он просто ностальгировал по деревне из детства и изобразил сельских трудяг из своих воспоминаний.
Картина стала одной из самых обсуждаемых в прессе и привлекла к себе много внимания. Не смотря на плохие и хорошие отзывы, все сошлись во мнении, что художник нащупал подлинный американский дух. На любом мероприятие, если нужно было показать что-то исконно американское, выставляли изображение «готики» и дух самой Америки тут как тут. Так картина стала народной. Ну а шаржи и фотожабы не заставили себя долго ждать.
Все скидки и промокоды в одном месте
Вы там как, готовы к осенним распродажам? Чтобы не пропустить самые интересные и выгодные предложения, подпишитесь на полезный телеграм-канал Пикабу со скидками. Да, Пикабу не только для отдыха и мемов, но и для экономных покупок!
• одежда и обувь (Adidas, ASOS, Tom Tailor)
• и еще куча-куча всего.
1. Кто они?
Мужчина и женщина на картине не являются супругами, это отец и дочь, что, однако, не совсем очевидно, раз у зрителя вообще возникает такой вопрос. Это первый зрительный диссонанс, когда мы пытаемся соотнести персонажей друг с другом, и находим женщину слишком молодой для мужчины.
Моделью для героини служили сестра художника, которая как раз и утверждала дочернее положение своего персонажа. Сам же художник никак этот момент не комментировал.
Читайте также: